domingo 8 de noviembre de 2009

Dia G 8.11




By Julio


Focus

Como resultado de las enseñanzas que me ha dado un usuario de Galletas, de nombre Crim Boy,(Muchas Gracias), me he atrevido a ripear videos. Esto que os mando es la primera de las cuatro que constará el dvd de Focus. Os pido un poco de paciencia, que yo os lo enviaré, y para ir abriendo boca os mando este archivo, de unos 21 minutos, y ocupado en su mayoria por el Hamburger Concerto. Los detalles tecnicos y lo que contiene, lo podeis leer en la carátula. Disfrutad con Focus....

LOOK FOR: FOCO



PETER GABRIEL
" Peter Gabriel "
Charisma Records - 1977

DEDICADO A "AQUALUNG"

Primer disco de Gabriel, que varia la luz tras dos años de su abandono de Genesis.
Para la ocasion Peter se hace acompañar de diferentes musicos (Ver los Scans), por lo que facil deducir que la gestacion de este disco fue larga y laboriosa. Recuerdo que cuando pude oirlo por primera vez tuve una, digamos, decepcion, quizas esperaba algo parecido a lo hecho por Gabriel con Genesis, y este disco, en mi opinion sigue diferente camino. Ahora (Y hace tambien muchos años) este disco, aunque algo disperso, se muestra como un "Clasico".
Creo que Gabriel no es un musico para "Mayorias" pero los aficionados e incondicionales, seguro tendran a este abum catalogado como sae merece.
Enjoy

LOOK FOR: PETEg

CHRIS SPEDDING



"Chris Spedding"
EMI PLUS - 2001



"Gesundheit"
ALMAFAME - 1991



"One Step Ahead Of The Blues"
MUSIC AVENUE - 2002

Chris Spedding , Guitarrista, Cantante y autor ha permanecido como uno de los mas importantes musicos de sesion de la escena britanica desde finales de los años 60's, bien tocando "junto a" bien formando parte de un grupo ( Jack Bruce, John Cale, Elton John, Mike Batt, desde Paul MacCartney hasta The Bay City Rollers)
En 1975 tuvo uin "Hit" con su album "Motorbikin", a finales de los 70's se afinco en los USA y alli trabajo junto a Robert Gordon, Jerry Harrison, Dick Rivers y ¿Johnny Halliday?.
Recientemente ha colaborado con Roxy Music para la gira de reagrupacion de la banda, grabando con ellos su disco y DVD Live.
Fue tambien guitarra principal en la version original de Jesus Christ SuperStar....

Estos albunes son solo una muestra del buen hacer de este gran guitarrista
Guitar Jamboree

LOOK FOR: SPEDD & GESUN & ONESTEP




THE SENSATIONAL ALEX HARVEY BAND
" THE PENTHOUSE TAPES "
MOUNTAIN RECORDS - 1976

Alex harvey : Vocals
Zal Cleminson : Guitars
Chris Glen : Bass Guitar
Hugh McKenna : Keyboards
Ted McKenna : Drums

De siempre he sentido una gran admiracion por la musica de este gran grupo
Harvey, siempre sarcastico en su empleo de la voz
Cleminson y sus siempre impagables Riffs de guitarra
Y por descontado su manera de hacer, Musica Rock, alguna que otra incursion en el Blues, Folk y de cuando en cuando algun aderezo de musica de "Cabaret"
Enjoy

LOOK FOR: SENSATION

viernes 6 de noviembre de 2009

Bee Gees - Idea (1968 UK)

Comentario de katetoskopio: Pues seguimos con la saga de los hermanos Grimm, digo Gibb. Tras Horizontal, aparece Idea, también una obra maestra del pop melódico.
En un clima parecido al precedente Horizontal, contiene un par de singles de gran éxito ("I've gotta get a message to you" y "I started a joke"), aunque lo que le da homogeneidad al L.P. es, además por supuesto de las mencionadas, otro grupo de temas con unas buenas melodías apoyadas en esas tan peculiares voces y unos excelentes arreglos orquestales, como "Let there be love", que abre el disco e incluso aparece en Bee Gees Greatest Hits, vol. 2, "Down to Earth", "In the summer of his years", "Kilburn Towers", maravillosa pieza, para mí la mejor del disco, "I have decided to join the airforce", "When the swallows fly", "Swan song" o "Such a shame", unica composición del guitarrista Vince Melouney.




Un pequeño comentario sobre la portada (horrible, por cierto). Esta compuesta por partes de los cinco miembros del grupo, con esquema aclarativo incluido. Cuando yo compré el vinilo (mejor dicho, cuando me lo regalaron), la portada que tenía era ésta de la bombilla.


Comentario de Miguel Campoviejo..
Este es el 3º disco grande de Bee gees, de su etapa europea. Y por tercera vez nos entregan un buen puñado de canciones, ricas en tonos y armonias vocales, y con bellos arreglos en el sonido de instrumentos musicales. La primera canción que nos llegó fué, como nos habia ocurrido antes, una de las "lentas", de titulo "I've gotta get a message to you", que a nosotros, en aquel momento, nos parecia una canción con letra de amor y la cursileria habitual, pero que con los años descubri que en realidad era como el ultimo deseo de un condenado a muerte.
Me sorprendió porque no relacionaba a los Bee Gees con esos temas tan trascendentes. Por eso creo que habrá alguno, de los que se bajen el disco, que se sorprenderá también de lo que hicieron Bee Gees, antes de ser los Bee Gees de la música disco. Ya hemos compartido con vosotros los dos discos anteriores a este, y sigue siendo un buen disco para compartir.
Esta canción nos llegó en disco single, ya que no fué incluida en el LP para Europa (con la portada de la bombilla), y si fué en el LP para los U.S.A, con la portada diseñada por Klaus Voorman, que es una cara formada con las partes de las caras de los componentes de Bee Gees (hay por ahi una foto donde indica de quien es cada trozo de la cara). En las ediciones que se hicieron posteriormente si fué incluida. Además de la canción anteriormente mencionada, me acuerdo también de "I started a joke", " Swang song", y por supuesto la que pudimos descubrir cuando tuvimos el LP, "Kilburn towers". Aqui os lo dejamos por si quereis escucharlo y disfrutar de estas bellas canciones.



Look For: AIDIA


miércoles 4 de noviembre de 2009

John The Revelator - Blues - 2005 - @320 - Artwork Completo




Este nuevo album de la legendaria banda de blues holandesa, John The Revelator, rubrica el 35 aniversario de la banda. La mayoría de los temas fueron grabados en su propio estudio Bunker en la celestial ciudad de Umuiden, Holanda. Henk “Slim” Suurling se encargó de toda la grabación, ingeniería y mezcla bajo su especial manera de ser relajada. Aunque cuando la máquina del café se estropeaba durante la grabación él no grababa ninguna nota hasta que ésta no fuera reemplazada. Para hacer de este álbum algo especial decidimos invitar a un par de amigos de antes y de ahora. Esto hizo que el bajista y cantante de siempre amablemente nos entregara sus habilidades con su viejo y fiel interpretación al micro y que hemos conocido y admirado durante tantos años. La sección de viento fue aportada por Bert Baars. El cantante de Brainbox Kaz Lux prestó su auténtica voz en “Let The Good Times Roll” y “Only Getting Second Best” temas de Freddy King y en el de “Before The Beginning” de Peter Green. Pues sí, ningún álbum de Revelator estaría completo sin uno de los temas de Green . Invitamos a Frank Kraaijeveld, bajista y cantante de los Bintangs para interpretar un par de temas de Howlin’ Wolf. Con una voz similar a Dr. John o Tom Waits y con similitudes a Neil Diamond, Frank resultó ser el perfecto intérprete para los temas de Wolf. Sus ejecuciones de “ I Ain’t Superstitious”, “Litlte Red Rooster” y “Three Hundreds Pounds” aportan ese lado áspero al álbum. Es divertido volver a escuchar “Three Hundred Pounds” y descubrir que Frank había hecho a Howlin’ Wolf perder cientos de libras interpretando “Two Hundreds Pounds Of Joy”.


En definitiva y sin duda alguna encontraremos en este lanzamiento la sustancia de los Revelator, donde repasan desde temas con bases más acústicas hasta temas con partes de viento arreglados con más profundidad por la Alabama Horns.


"I WENT DOWN TO THE RIVER TO SEE THE RIVERBEDS DRIED UP
NOW THE SKY IS FULL OF THUNDER PLEASE LET ME DOWN IN THE MUD"

Album intenso y lleno de buen blues-rock que os traemos al alimón el binomio Jazzy & Janu.

Por omisión del que subscribe no comuniqué en su debido momento que este album estaba dedicado a nuestro compañero de fatigas y buen amigo Sir Bab o Babelain para el gran público. . Bab este album Va Por Tí. Saludazos. Asunto solucionado. Siento lo sucedido. Un abrazo.

LOOK FOR REVELATOR

lunes 2 de noviembre de 2009

West - 1968 - West (Vinilo FLAC Estrenando surcos)


West
1968 West
Epic BN 26380

Side A

A1 Just Like Tom Thumb´s Blues
A2 Baby You Been on My Mind
A3 Four Strong winds
A4 Summer Flower
A5 Step By Step
A6 Dolphins

Side B

B1 Six Days on the Road
B2 Everybody´s Talking
B3 Donald Duck
B4 Setting the Woods on Fire
B5 New England Winter

Antes de que surgiera la definición de soft rock que sirvió para calificar bandas como los Eagles. hubo algunos grupos que ralentizaban la psicodelia y le buscaban un matrimonio más amable con el country, afanándose en lograr la melodía perfecta que nos deleitase en tardes nubladas y en compañias apacibles. Realmente no había muchos grupos de este sonido que merecieran la pena en los 60, los mejores llegaron en la siguiente década. Pero antes de todo estaban West. con sólo dos extraordilarios discos en su haber y muy poco reconocidos. Si se les diera la oportunidad serian dignos de rescate porque tanto su LP de debut -éste- como su segundo disco. Bridges, muestran unos valores muy altos, tanto en elección de canciones como en su desenvoItura con las mismas. Muchos de los temas que encontramos son versiones, cierto. pero es su forma de tratarlas lo que merece La pena. porque le dan la vuelta a "Just Like Tom Thumb's Blues" de Dylan para restarle la angustia de éste; o a “Dolphins” y "Everybody's Talkin' , ambas de Fred Neil -la primera ya la hizo Tim Buckley, la segunda la llevó a la fama Harry Nilsson-, para adornarlas con aureola countr y al estilo de los Byrds.
Aunque también compusieron grandes canciones para la ocasión, como ·Summer Flower", que ya vale por sí sola para detenerse en este LP de bello country pop.

Una delicia.
(Comentarios del libro Discos Ocultos, cortesía de Brakaman)

LOOK FOR: OESTE

domingo 1 de noviembre de 2009

Dia G 1.11



"5 propuestas para 5 dias"



By Psicodelia




Johnny Harris
Movements
(1970)
(Vinyl rip)

Bueno les dejo aqui una de mis ultimas adquisiciones: Johnny Harris - Movements del año 1970. No tengo información sobre el músico, lo unico que puedo decirles es que la discografica encargada fue Warner. El disco, maravilloso una mezcla de psicodelia, soul, funk, buenas melodías. Realmente espectacular.

LOOK FOR: HARRISHON





By Julio



THE KINKS
"Lola Versus Powerman & The Moneygoround"

PYE Records - 1970

Tengo gran cariño por este disco (Fue el primero que compre) y aparte de esta circunstancia considero que es uno de los mejores trabajos de The Kinks. Contiene grandes temas y diversos estilos ( Hard, Folk, Cabaret...) que lo hacen muy ameno de escuchar, se trata de un album sin desperdicio. Enjoy

LOOK FOR: KINKYS




STEVE HILLAGE
" Live Herald "

VIRGIN RECORDS - 1979

Steve Hillage : Lead Guitar, Vocals
Clive Bunker : Drums

Colin Bass : Bass Guitar

Christian Boule : Glissando & Rhythm Guitar

Basil Brooks : Keyboards
Miquette Giraudy : Synthesizer, Vocals, Bells

Andy Anderson : Drums

John MacKenzie : Bass, Vocals

Joe Blocker : Drums, Vocals

Curtis Robertson : Bass


Originalmente este disco fue editado en formato doble L.P.
Esta fue su estructura original :
A1-Salmon Song
A2-The Dervish Riff

A3-Castle In The Clouds/Hurdy Gurdy Man

B1-Light In The Sky

B2-Searching For The Spark

B3-Electric Gypsies

C1-Radion/Lunar Music Suite/Meditation Of The Dragon

C2-It's All Too Much/The Golden Vive

D1-Talkin To The Sun

D2-1988 Aviator

D3-New Age Synthesis

D4-Healing Feeling


Posteriores ediciones en CD (Simple) omitieron la parte cuarta del disco en L.P. (esta parte fue grabada en estudio) y fue añadida a la edicion en Cd del disco "OPEN" Recoge diversas actuaciones en diferentes fechas, escenarios y bandas de material de anteriores discos de Hillage mas la adicion de cuatro nuevos temas de estudio. Seguro disfrutareis de su escucha.

Enjoy


LOOK FOR: HILLAND 1 & 2




ROXY MUSIC
"For Your Pleasure"
EG RECORDS - 1973

Bryan Ferry : Vocals & Keyboards
Andy MacKay : Oboe & Saxes

Eno : Synth & Tapes

Paul Thompson : Drums

Phil Manzanera : Guitar

John Porter : Bass


Comentario Extraido de la Red

El matrimonio artístico entre Bryan Ferry y Brian Eno duró tan solo dos discos, el debut homónimo de Roxy Music y este For Your Pleasure, tras el cual la guerra de egos entre uno y otro acabó con Eno fuera del grupo.
Pero el segundo y último trabajo los dos artistas a bordo del mismo proyecto es de aquellos que rozan la perfección. Aquí no hay espacio para canciones de relleno. Los temas que en un primer momento parecen canciones menores -como Beauty Queen, In Every Dream Home A Heartache y Strictly Confidential- acaban convirtiéndose en temas interesantes. Gran parte del mérito es de las atmósferas creadas por Brian Eno, al mando de los teclados y los ruidos, y de la guitarra de Phil Manzanera, uno de esos músicos con un estilo sencillo pero característico. Tampoco hay temas que destaquen por encima de los otros. For Your Pleasure es un trabajo donde las composiciones de Ferry mantienen siempre un nivel muy alto

Enjoy


Nota : La Chica de la portada es Amanda Lear

LOOK FOR: ROXIC




PETER GABRIEL
"PG4 (Security)"

CHARISMA RECORDS - 1978

Peter Gabriel

Jerry Marotta : Drums

Tony Levin : Bass

Larry Fast : Keuyboards

David Rhodes : Guitar

John Ellis : Guitar

Roberto Laneri
Morris Pert : Percussion
Spephen Paine : Voice

David Lord : Keyboards

Peter Hammill : Voice

Jill Gabriel
Ekome Dance Company : Drums (African)

Comentario Extraido de la Red
Security, el cuarto disco solista de Peter Gabriel, es otro intento de búsqueda dentro del terreno del rock. Aquí el va a las profundidades del World Music e investiga las fuentes africanas, como ya lo había hecho en su álbum anterior. Poliritmos, esculpidos con sintetizadores y texturas percusivas yacen en todo el disco bajo la nostálgica voz de Gabriel. La trascendencia, la identidad, y el contraste de la aislación moderna con la tierra primigenia son los temas conceptuales fundamentales de la obra.

LOOK FOR: PIT4


"Gracias por esta nueva colaboracion. Sois infatigables"

sábado 31 de octubre de 2009

Jalogüin


Aqui teneis mi especial jalogüin, vamos la mierda esa importada de la cultura anglosajona, aqui se ponen velitas por la noche para que cuando llegues tocado a casa te asustes con los reflejos en los espejos. Aunque a lo mejor era por otra cosa, pero como no soy supersticioso, seguro que me perdi algo y era por otra cosa.

Despues de mis posteos de esta semana llevo un mosqueo del 15, y de alguna manera me tengo que quitar el mosqueo que llevo, pongo dos discazos, y consigo batir los records de NO visita en las galletas.

Naturalmente, soy una persona ecuanime y moderada, por eso os lo voy a hacer pagar.

Así que esta es mi venganza, si no tienes fé en mis ripeos no te lo bajes y no lo oigas.

LOOK FOR: JALOGÜIN

viernes 30 de octubre de 2009

Jeff Wayne- La Guerra de los Mundos (1978)




La historia original...
La Guerra de los Mundos es una novela escrita en 1898 por, Herbert George Wells, más conocido como H. G. Wells. Nacido un 21 de Septiembre de 1866, en Inglaterra. Está considerado como uno de los padres de la "ciencia-ficción", junto a, por ejemplo, Julio Verne.
Otras de sus famosas novelas, serian, La Máquina del tiempo, El Hombre Invisible, Los Primeros Hombres en la Luna, etc, etc. Pero yo creo que estaremos de acuerdo, en que, la mas famosa es The War of the Worlds (La Guerra de los Mundos), publicada en todos los idiomas del mundo mundial...je, je, y ampliamante recreada de múltiples formas, por ejemplo..radionovelas, peliculas, música, etc.
Ni que decir tiene que es ampliamente conocido el relato radiofónico que en 1938, hizo un joven llamado Orson Welles, con el que logró que cundiera el pánico entre la población de Estados Unidos. Por suerte todo quedó en un enorme susto, y Orson y la CBS, solo tuvieron que pedir públicas disculpas, aunque lograron un "hit" social, haciendo destacar la influencia y poder oculto de la radio (en aquellos años), similar al que hoy goza la televisión. Y si en Estados Unidos, todo quedó en susto, no fué del todo asi en otro pais de América, mas al sur, concretamente Ecuador...donde en 1949, dramatizaron el relato de Orson Welles, pero ni lograron acabarlo, porque la gente, después de sentir el temor de lo escuchado por las ondas, y habiendose dado cuenta de la realidad, empezaron a reunirse delante del edificio de la radio emisora, Radio Quito, y los ánimos se fueron caldeando, hasta que acabaron, primero lanzando ladrillos y piedras, y por último, incendiando el edificio, cosa que acabó en varias muertes, y la destrucción de la emisora (2 años se tardó en volver a emitir). En menor medida, también hubo desórdenes en otros paises que se hicieron montajes similares, Portugal, Chile, etc, etc. Todo ello ha contribuido a mitificar la magnifica historia que cuenta la novela, la invasión del planeta Tierra por seres de Marte, desde entonces llamados, marcianos.

La historia de la obra músical...
Nacido en Estados Unidos, pero criado en Inglaterra, pais al que llegó la familia Wayne. El padre, Jerry, era compositor, productor teatral, y ocasionalmente, actor. Influyó mucho en la vocación del hijo Jeffrey (Jeff) Wayne, que en el futuro se convertiria en un prolifico autor musical en varias formas, desde música para anuncios publicitarios, hasta bandas sonoras de obras de teatro musicales, pasando por algún que otro éxito para cantantes, caso de "Rock On" para David Essex, y también experimentó con el rock sinfónico. Entre composición y tal, se le ocurrió que haria una dramatización musical de una gran obra. Con su padre, Jerry, barajaron varias opciones, Brave New World, de Aldous Huxley, ó The Day of the Triffids, de John Wyndham. Pero fué, su cuñada, Doreen, quien sugirió La Guerra de los Mundos.
Los Wayne llegaron a un acuerdo economico con los legales poseedores de los derechos de autor, y empezaron a repartirse el trabajo. Doreen Wayne haria la adaptación, Jerry haria de editor del libreto, y Jeff empezó a buscar apoyo económico en la CBS, cosa que logró, empezando un proyecto calculado para tres años, y con un costo que multiplicó por 8 el presupuesto inicial, ya que creció hasta hacerse un doble LP, pero que rapidamente fué amortizado, en solo 6 semanas se vendieron 1 millón de ejemplares. Permaneció en las listas de éxito durante 6 años, y se convirtió en la banda sonora mas vendida del Reino Unido, a pesar de no ser ni, ópera rock, ni soundtrack de ninguna pelicula. De la obra se hicieron versión en inglés, con la voz de Richard Burton, en alemán, con Curt Jurgens, y 2 en castellano, una para Sudamérica, con la voz de Anthony Quinn, y otra para España, con la voz de Teófilo Martinez, y ésta última es la que comparto aqui.
El planteamiento me parece excepcional, al ya conocido planteamiento de la invasión marciana, se usa como hilo conductor, a un periodista, a un cura y su esposa, a un militar, o sea los poderes fácticos de una sociedad, y con ellos se va desarrollando relato, y música.

El disco...
"Nadie hubiera creído, a finales del siglo XIX, que la vida humana estaba siendo observada desde los mundos infinitos del espacio. Nadie habría podido soñar, que estábamos siendo estudiados como se examinan bajo un microscopio los organismos en una gota de agua.
Pocos hombres admitían incluso la posibilidad de vida en otros planetas. Sin embargo a través del abismo espacial, mentes infinitamente superiores a las nuestras dirigían su codiciosa mirada hacia esta tierra y, lenta pero inexorablemente, dispusieron sus planes contra nosotros."

Esta es la enigmática frase que oimos al empezar a escuchar el disco, y seguidamente empiezan unas notas musicales que se repiten alguna otra vez a lo largo de la obra, y que se vá silenciando en los momentos en que el personaje conductor, un periodista, nos va relatando la trama. La música se vá adaptando, en estilo, al escenario de la acción, y de esta forma, tenemos, enérgicos solos de guitarra, el bajo que mas que marcar ritmo, es instrumento protagonista de la música, teclados varios, violines, percusiones, pasando por rock sinfónico, progresivo, pop electrónico, y efectos varios, como por ejemplo, el sonido de distintas explosiones, rayos de fuego, el grito de guerra de los marcianos (algo asi como "uuullaaa"),etc, etc.
Para la grabación, Jeff contó con buenos músicos, casi amigos todos, y la voz estrella de un actor famoso. También contó con otra gente en la composición, Gary Osborne, y Paul Vigrass. Pero lo mejor es el elenco de cantantes.
Ni que decir tiene que, la música te absorbe la atención, te hace emocionar, te aterroriza y casi te hace creer en que está pasando realmente. Los personajes involucrados, por cierto, muy acertados, son magnificamente interpretados, en carácterización, y en voces. Asi tenemos, a Teófilo Martinez, como El Periodista, Manuel Dicenta en el papel del cura Nathaniel, Marisa Marco como Beth, su esposa, y Luis Varela, como El Artillero. Estos hacen los dialogos en español, y el resto de la obra es la misma en todas las versiones. En mi opinión, también los cantantes son acertadisimos, asi canta Justin Hayward (Moody Blues), las partes mas melódicas y románticas. Phil Lynott (Thin Lyzzy) pone su voz al cura Nathaniel, de una forma desgarrada y muy sentida. Julie Covington, pone voz a su esposa Beth, y también están, David Essex, Chris Thompson y Jo Partridge. Quiero destacar también a los músicos, poniendo primero al compositor, Jeff Wayne en teclados, Chris Spedding en guitarra, Jo Partridge, también guitarra, Herbie Flowers en bajo (magnifico), Barry Morgan en bateria, Ray Cooper, Barry Da Souza, Roy Jones en percusiones, y Ken "Prof" Freeman en sintetizadores. Del LP, se publicaron, y con bastente éxito, varios fragmentos de la obra, en formato single, caso de "The Eve of the War", "Forever Autumn", "The Spirit of Man", y "Thunder Child".

Nota: Este ripeo es de vinilo, estaba en perfecto estado, y no he necesitado pasarlo por ningún filtro. Me ha sido bastante dificil el marcar las pistas individuales (no se bien porqué, pero los tiempos al reproducirlos no son los indicados en los créditos). Aún asi, está dividido en los titulos de la obra. Mi consejo es que si lo copiais a cd, pongais a cero el espacio entre pista y pista, asi oireis toda la música seguida al reproducirlo en un equipo de sonido.
Archivo en MP3 a 320 + Fotos Vinilo, Estuche Cassette de Chuan (Gracias) y alguna carátula de cd

Look for : JEWAGUEMU

miércoles 28 de octubre de 2009

Wilkinson Tri-Cycle - 1969 - Idem (VINILO flac)



Wilkinson Tri-Cycle - 1969 - Idem
Date Epic TES 4016 XSM 139296 (Reissue 180 gr Limited Edition)

A1 What of I
A2 Leavin' Trunk
A3 David's Rush
A4 Pourscha Poe
B1 Antique Locomotives
B2 9-5, '59
B3 I Like Your Company
B4 Yellow Wall


Este trio de Boston, famoso por haber hecho de teloneros de la Velvet Underground y porque los Yesterday´s Childrens hicieron una version de una de sus canciones, estaba formado por Michael Clemens (bateria), David Mello (guitarra) y Richard Porter (bajo).

A pesar de que los pocos articulos relativos a ellos en internet se entretienen contando chorradas como estas, o hablando de los productores del disco, es decir, de cualquier cosa menos del disco en si, al final todos coinciden en que el disco es muy bueno y tiene canciones maravillosas. Supongo que esto se debera a que no hay mas informacion de ellos que esta, porque despues del disco no hacen nada mas.

En fin pilarin, un discazo que os pongo en edicion vinilo de 180gr, y que recomiendo escuchar con cascos.

LOOK FOR: TRICICLO


martes 27 de octubre de 2009

Canned Heat - Live at Topanga Corral (CD:Dust My Broom)



El gran y mitico disco de los Canned Heat Live at Topanga Corral.

Cuando los Canned Heat tenian contrato discografico con Liberty Records, que no queria sacar un disco en vivo de la banda (acojonante la vision de los de la discografica) grabaron en 1969 este disco en el Kaleidoscope de Hollywood (California). Ya con el sello Wand, en 1970 sacaron el disco, y su productor Skip Taylor les dijo a Liberty Records que lo habian grabado entre el 66 y el 67 en Topanga Corral para evitar problemas legales. El disco lo llamarian más tarde Live at the Kaleidoscope.

En el disco podeis encontrar una coleccion de jams, mas que de canciones, donde la guitarra de Alan Wilson brilla con particular intensidad, y por supuesto la voz de Bob Hite, el oso.

Los interpretes, con sus apodos:

como veis, es la formacion original de Canned Heat.

De esta formacion solo quedan dos:
Alan Wilson murio en 1970, a la edad de 27 años en Topanga Canyon (California), sobredosis
Bob Hite, murio en 1981 a los 38 años en Palomino (Los Angeles), ataque al corazon
Henry Vestine, murio en 1997, en Paris, al final de la gira europea, ataque cardiaco.


Esta es la version del disco donde lo unico que han hecho ha sido cambiar el orden de las canciones, no se si por vender otro disco nuevo, o simplemente por no pagar derechos del disco original.


LOOK FOR: TOPTANGA

domingo 25 de octubre de 2009

Dia G 25.10





By Julio


PETER GREEN
"The End Of The Game"
Warner Records (Reprise) - 1970

Peter Green - guitar
Zoot Money - piano
Nick Buck - keyboards
Alex Dmochowski - bass guitar
Godfrey Maclean - drums, percussion

Huida hacia adelante (?) tras su abandono de Fleetwood Mac
lamentablemente, sin continuidad, tras este disco desapereceria de la escena musical y no regresaria hasta 1979 con un nuevo disco "In The Skies" que ya nada tendria que ver, en su orientacion con este.
Excelente disco de Green, completamente instrumental, que, sin dejar de lado la orientacion Blues se adentra en la experimentacion haciendo pequeñas incursiones en el Jazz, el Blues-Rock y a veces el Hard.
Excelente banda tambien la que acompaña a Green en este disco.

Enjoy

LOOK FOR: PET VERDE





PETER HAMMILL
"OUT OF THE WATER"
ENIGMA RECORDS - 1990

All Instruments & Vocals by Peter Hammill
With :
John Ellis : Guitars
David Jackson : Saxes
Nick Potter : Bass
Stuart Gordon : Violin

Desde 1971 año en que con el disco "Fool's Mate" Hammill iniciara su carrera en solitario, al margen de Van Der Graaf Generator, este es su disco numero 18
Hammil describe a este disco como el puente entre todas las cosas hechas anteriormente y lo que es ahora, definitivamente el comienzo de lo nuevo, a la manera de dar la despedida a una decada y comenzar el inicio de otra.
No es Hammil un compositor "Facil" y mas complicado es, para los no angloparlantes (me incluyo) llegar hasta el fondo de lo que es quizas su mayor virtud, las letras.... No obstante en este disco encontramos maravillosas melodias que hacen que este disco sea, de alguna manera, mas facil se asimilar por los no iniciados.
Pleasure

LOOK FOR: WATERMILL



VV.AA.(GUPOS ESPAÑOLES)
UNMATCHED
"Tributo a Zappa"
Hall Of Fame Records - 1996

Seleccion bastante apañada de diversos grupos españoles, algunos de ellos nada vinculados con el "Maestro", pero que resulta, al menos digna y donde podremos escuchar algunos de los temas compuestos por Zappa bajo un prisma y mentalidades diferentes. Es un disco valido
Tras esta edicion, otra mas le siguio, al menos que tenga conocimiento, en el aparecia una feroz version del tema"Thinseltown Rebelion", lamentablemente tal disco
no figura en mi coleccion.
Oidlo y disfrutad (Perded el miedo a Zappa)

LOOK FOR: NO MIEDO




ZAPPA'S UNIVERSE
"A Celebration Of 25 Years Of
Frank Zappa's Music"
VERVE
POLYGRAM - 1993

Mike Keneally
Mats Oberg
Scott Thunes
Morgan Angren
Jonathan Haas
Marc Ziegenhagen

Guest
Steve Vai
Dweezil Zappa
Dale Bozzio

Nota : El Hombre bajo el sombrero y con una capa es KENEALLY

Joel Thome concibio y dio forma, con la ayuda de antiguos componentes de diversas formaciones de Zappa, mas la adiccion de una seudo banda sinfonica y con los coros pertinentes. Se realizaron una corta serie de conciertos como homenaje al entonces todavia vivo, pero muy mermado Frank.
El resultado demuestra una vez mas la calidad compositiva de Frank Zappa y la susceptivilidad de su musica para ser interpretada por otros musicos fuera del contexto de "Musica Rock"

Enjoy

LOOK FOR: UNIVERSAL



By Esquembre

THE JON SPENCER BLUES EXPLOSION
" ACME "

Jon Spencer es un músico estadounidense nacido en Hanover (Nuevo Hampshire) en 1965
y miembro de, entre otros grupos, Jon Spencer Blues Explosion (JSBX), Boss Hog y
Heavy Trash, además de colaborar con un puñado de bandas.

Ha tocado en varios grupos de diferentes estilos, como Pussy Galore
(noise rock y rock alternativo), Shithaus (rock industrial),Boss Hog (garage rock),
JSBX (grupo seminal de punk blues),Heavy Trash (rockabilly) o
Spencer Dickinson (punk blues).

En 1998 apareció Acme (Matador) el, para algunos, mejor trabajo de la banda.
Acme supuso una vuelta de tuerca al sonido del grupo, ya que, aunque el sonido básico
(dos guitarras y batería) seguía siendo el mismo, en esta ocasión se escuchaban
elementos propios de la música electrónica y el rap.Además, por primera vez
se pusieron en manos de varios productores: Calvin Johnson, Steve Albini,
Dan the Automator, Suzanne Dyer, Jim Dickinson y Alec Empire.

Extraido de Wikipedia

Disco algo raro por sus sonidos (rock, blues, punk...) pero que es de obligada escucha,
si te gusta la musica escúchalo, algo sacarás de él.

LOOK FOR: JUAN SPEN


By Psicodelia

Gloria Gaynor
" Nunca Puedo Decir Adios "

Bueno, aca les dejo uno de los tantos discos de Gloria Gaynor (catalogada como la mejor voz del disco) lanzado en el año 75 bajo el sello MGM, un album que les va a hacer pasar el dia G bailando jeje. El disco, es una mezcla entre soul (mucho), disco (sutil pero en algunas pistas se nota) e incluso pasajes hablados que parecen funk. Un disco excelente, impecable que les dejo para que disfruten.

Ripeado en WAV y pasado a MP3 a 320 kbps
Full artwork (frontal/trasera/sellos) escaneados a 300 dpi

LOOK FOR: GLORYA