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martes, 21 de enero de 2020

The Beach Boys - Surfin' Safari (1962 US)


Pues a mi amigo Pedro le ha dado últimamente por los Beach Boys. Está claro que no pueden faltar en ningún espacio de rock que se precie. Y la verdad es que yo los llevo presentes en mi cabeza, aunque no sean los que más tiempo ocupan. De hecho, mi mujer lleva la canción "Sloop John B." como tono de llamada de su móvil (porque yo se la puse) y en 1PocodMusica empecé el famoso hilo El Mejor Primer Segundo basándome en "Good Vibrations". Pero ahora me doy cuenta que no hay un solo disco de ellos en nuestra santa casa. Vamos a subsanar este fallo ahora mismo.


Los Beach Boys son una banda de rock estadounidense formada en Hawthorne, California, en 1961. La formación original del grupo estaba formada por los hermanos Brian, Dennis y Carl Wilson, su primo Mike Love y su amigo Al Jardine. Distinguidos por sus armonías vocales y sus primeras canciones de surf, son uno de los actos más influyentes de la era del rock. La banda recurrió a la música de grupos vocales basados ​​en el jazz, el rock and roll de los años 50 y el R&B negro para crear su sonido único, y con Brian como compositor, arreglista, productor y líder de facto, a menudo incorporaron elementos clásicos y técnicas de grabación poco convencionales de forma innovadora. Los Beach Boys comenzaron como una banda de garaje con Brian como líder y su padre, Murry, como manager. En 1963, el grupo ganó prominencia nacional con una serie de singles entre los diez mejores que reflejan una cultura juvenil del sur de California de surf, autos y romance, llamada "California Sound". A partir de 1964, abandonaron los temas de playa para obtener letras más personales y orquestaciones ambiciosas. En 1966, el álbum Pet Sounds y el single del mismo año "Good Vibrations", que aparecería posteriormente en el LP Smiley Smile (sustituto del desechado Smile), elevaron el prestigio del grupo como innovadores del rock y establecieron a la banda como símbolos de la incipiente era de la contracultura. Después de desechar el álbum Smile en 1967, las contribuciones de Brian disminuyeron debido a sus problemas de salud mental. 


Surfin 'Safari es su álbum debut, lanzado el 1 de octubre de 1962 en Capitol Records. El crédito oficial de producción fue para Nick Venet, aunque fue Brian Wilson con su padre Murry quien contribuyó sustancialmente a la producción del álbum; Brian también escribió o coescribió nueve de sus 12 pistas. El LP alcanzó el número 32 en su carrera de 37 semanas en las listas estadounidenses y fue precedido por dos sencillos: "Surfin'" y "Surfin' Safari", que llegaron al #75 y #14, respectivamente. El éxito de "Surfin 'Safari" ayudó a asegurar un álbum completo para el grupo, y posteriormente se emitió un sencillo adicional, "Ten Little Indians", que llegó al #49. Al Jardine dejó la banda después de la grabación de la canción "Surfin'" y fue reemplazado por David Marks , amigo de la familia Wilson. Jardine se uniría para formar una banda de seis miembros en el otoño de 1963, apareciendo en el tercer álbum de estudio. Brian Wilson, que colaboraba regularmente en la composición con Mike Love y Gary Usher, coescribe 9 de los 12 temas del LP.


1. "Surfin' Safari" (B. Wilson, M. Love)-2:05
2. "County Fair" (B. Wilson, G. Usher)-2:15
3. "Ten Little Indians" (B. Wilson, G. Usher)-1:26
4. "Chug-A-Lug" (B. Wilson, G. Usher, M. Love)-1:59
5. "Little Miss America"  (H. Alpert, V. Catalano)-2:04
6. "409" (B. Wilson, G. Usher, M. Love)-1:59

1. "Surfin'" (B. Wilson, M. Love)-2:10
2. "Heads You Win–Tails I Lose" (B. Wilson, G. Usher)-2:17
3. "Summertime Blues" (E. Cochran, J. Capehart)-2:09
4. "Cuckoo Clock" (B. Wilson, G. Usher)-2:08
5. "Moon Dawg" (D. Weaver)-2:00
6. "The Shift" (B. Wilson, M. Love)-1:52

Batería, Voz – Dennis C. Wilson
Guitarra solista, Voz – Carl D. Wilson
Voz, Bajo acústico – Alan Jardine (solo en "Surfin'")
Voz, Bajo, Teclados, Arreglos – Brian D. Wilson
Voz, Guitarra eléctrica – David L. Marks
Voz, Guitarra – Michael E. Love


CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC, vinilo en FLAC

LOOK FOR: SURF, SURFF y SRFV

sábado, 18 de enero de 2020

Día del Refresco


"Blue Monday(Fats Domino)

Blue Monday how I hate Blue Monday
Got to work like a slave all day
Here come Tuesday, oh hard Tuesday
I'm so tired got no time to play

Here come Wednesday, I'm beat to my socks
My gal calls, got to tell her that I'm out
Cause Thursday is a hard workin' day
And Friday I get my pay

Saturday mornin', oh Saturday mornin'
All my tiredness has gone away
Got my money and my honey
And I'm out on the stand to play

Sunday mornin' my head is bad
But it's worth it for the time that I've had
But I've got to get my rest
Cause Monday is a mess

Saturday mornin', oh Saturday mornin'
All my tiredness has gone away
Got my money and my honey
And I'm out on the stand to play

Sunday mornin' my head is bad
But it's worth it for the time that I had
But I've got to get my rest
Cause Monday is a mess


Mayo del 13

sábado, 4 de enero de 2020

The International Submarine Band - Safe At Home (1968 US)


La International Submarine Band fue formada en 1965 por Gram Parsons (mientras estudiaba teología en la Universidad de Harvard) y John Nuese (guitarrista del grupo local de rock The Trolls). A Nuese se le atribuye haber persuadido a Parsons de perseguir el sonido country-rock por el que más tarde sería recordado con The Byrds, Flying Burrito Brothers o Fallen Angels con Emmylou Harris. La primera banda de Parsons, a la que llamó The Like, presentaba a Parsons y a estudiantes del Berklee College of Music. Dado que Parsons estaba interesado en seguir una carrera como cantante folk, el estilo más de jazz de sus compañeros de banda resultaba incompatible con sus aspiraciones musicales. A finales de 1965, Parsons conoció a John Nuese, disolviéndose The Like.


Según Nuese: "Yo era el único con experiencia tocando y escuchando mucha música country. Gram, que había seguido la música country durante sus años de formación, estaba haciendo música folk comercial. Fue mi influencia lo que lo acercó de nuevo a la música country". Pronto se puedo apreciar que Parsons estaba más interesado en la música y las drogas que en completar su título y abandonó Harvard antes de que terminara su primer semestre. Inmediatamente Parsons y Nuese formaron "The International Submarine Band", con Parsons en guitarra y voz, Nuese a la guitarra, Ian Dunlop en el bajo y Mickey Gauvin en la batería. La banda no pudo causar una impresión duradera en las listas de Top 40 Pop o Country con ninguna de sus grabaciones, trasladándose en 1966 a New York. Grabaron dos sencillos para Goldstar Records y un álbum que no se lanzó y que finalmente se perdió. El primer lanzamiento del grupo, un single en abril de 1966 llamado "The Russians Are Coming, The Russians Are Coming", fue una versión en gran parte olvidable de la melodía del mismo nombre de Johnny Mandel, compuesta para la película homónima de Norman Jewison. En el lado B hicieron una versión de "Truck Driving Man" de Terry Fell. Ese mismo año, Goldstar lanzó otro sencillo, con "Sum Up Broke", un colaboración entre Parsons (letra) y Nuese (música), en el lado A, y "One Day Week" de Parsons en el otro lado.


Sin desanimarse por su fracaso, Parsons comenzó a considerar mudar al grupo a Los Ángeles, estimulado por la promesa del actor infantil Brandon deWilde de que podrían tener apariciones en sus películas. En noviembre, Parsons se dirigió a Los Ángeles en un viaje de exploración; mientras estuvo allí, le robó la novia (Nancy Ross) a David Crosby y comenzó una tórrida historia de amor con la aspirante a estrella de cine. Parsons convenció al grupo para que se mudara allí más adelante en el año. Presentado por DeWilde a Peter Fonda, Parsons convenció a Fonda para que el grupo apareciera en la película psicodélica de Roger Corman, The Trip, que Fonda rodaba como protagonista en ese momento. Grabaron "Lazy Days", pero la canción finalmente fue rechazada para la película. The Electric Flag lo reemplazó con música, aunque The International Submarine Band apareció en la pantalla. Frustrado por el poco éxito del enfoque psych de la banda, Parsons decidió centrarse exclusivamente en el country. Casi inmediatamente después de que Parsons les informara sobre este nuevo enfoque, Ian Dunlop y Mickey Gauvin dejaron el ISB, formando un grupo llamado The Flying Burrito Brothers (que no tiene nada que ver con el posterior grupo de Parsons). 


Solo unos días antes de que el grupo se separara oficialmente, Suzi Jane Hokom, que hacía sus pinitos como productora discográfica, observó un ensayo. Impresionada, Hokom convenció a su novio, Lee Hazlewood, dueño de LHI Records, para firmar un contrato exclusivo. Inmediatamente, Parsons y Nuese comenzaron su búsqueda de músicos para completar la banda. Jon Corneal, baterista de una banda anterior de Parsons, respondió a la llamada. Se contrataron tres músicos de sesión para aumentar el trío: Joe Osborn en el bajo, Earl Ball en el piano y Jay Dee Maness en el pedal steel. La nueva International Submarine Band grabó su primer sencillo en julio de 1967, bajo la atenta mirada de Hokom: dos composiciones de Parsons, "Luxury Liner" y "Blue Eyes". Cuatro meses después, en noviembre de 1967, el mismo grupo, más el recién llegado Chris Ethridge en el bajo, ingresó al estudio para grabar lo que se convertiría en el único lanzamiento del álbum de larga duración de la banda, Safe at Home. Dos temas más de Parsons aparecieron en el álbum: "Do You Know How Feels To Be Lonesome" y "Strong Boy". Safe at Home terminó en diciembre de 1967, pero el LP debut de ISB, producido también por Hokom, no se lanzó durante varios meses. Parsons dejó el grupo en febrero de 1968, al unirse a The Byrds para grabar su álbum Sweetheart of the Rodeo. Lee Hazlewood no estaba contento con la decisión de Parsons y retuvo la propiedad del nombre "International Submarine Band" e intentó evitar que las pistas vocales de Parsons aparecieran en el álbum de The Byrds. Las voces de Parsons se eliminaron de varias canciones y Roger McGuinn las reemplazó por otras; finalmente, las voces principales de Parsons sí aparecieron en tres canciones del álbum: "You're Still on My Mind", "Life in Prison" y "Hickory Wind". El único álbum de larga duración del ISB, Safe at Home, no fue lanzado por hasta la primavera de 1968, cuando el grupo había dejado de existir oficialmente.


1. Blue Eyes-2:51
2. I Must Have Been Somebody Else You've Known (M. Haggard)-2:24
3. A Satisfied Mind (J. Rhodes, J. Hayes)-2:35
4. Folsom Prison Blues (J. Cash) / That's All Right (A. Crudup)-4:21
5. Miller's Cave (J. Clement)-2:49
6. I Still Miss Someone (J. Cash)-2:56
7. Luxury Liner-2:58
8. Strong Boy-2:04
9. Do You Know How It Feels To Be Lonesome? (B. Goldberg, G. Parsons)-3:31
10. Knee Deep In The Blues (M. Endsley)-1:56
(G. Parsons, excepto indicados)

Batería – Jon Corneal
Guitarra [Lead] – John Nuese
Guitarra [Rítmica] – Bob Buchanan, Gram Parsons
Guitarra [Steel] – Good Ole "Jay Dee"
Voz solista – Gram Parsons
Piano – Earl "Les" Ball
Coros – Bob Buchanan, Jon Corneal


CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR: SUBMARINO y SUBMARINOF

martes, 24 de diciembre de 2019

Rod Stewart - Merry Christmas, Baby (2012 UK)


Pues llegó la Navidad, así que aquí os dejo un disco navideño (menos rockero que otros años) de un asiduo a nuestra fábrica (sus cosechas de hace 45 años hay que confesar que nos gustaban más). Hay también una edición deluxe (del mismo año) con tres temas más.


1 – Have Yourself A Merry Little Christmas
2 – Santa Claus Is Coming To Town
3 – Winter Wonderland (con Michael Bublé)
4 – White Christmas
5 – Merry Christmas, Baby (con Cee Lo Green)
6 – Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!
7 – What Are You Doing New Year's Eve? (con Ella Fitzgerald)
8 – Blue Christmas
9 – Red-Suited Superman
10 – When You Wish Upon A Star
11 – We Three Kings (con Mary J. Blige)
12 – Silent Night
13 – Auld Lang Syne

Bonus Tracks Deluxe Ed.
14 – What Child Is This?
15 – The Christmas Song (Chestnuts Roasting On An Open Fire)
16 – Silver Bells


CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC, Deluxe Ed en mp3 (320 Kbps)

LOOK FOR: RODNAV, RODNAF1-2 y RODNADL

martes, 17 de diciembre de 2019

VV.AA. - Live For Ireland (1987 IRE)


Self Aid fue un concierto benéfico para luchar contra el probelma del paro en Irland celebrado en Dublín el 17 de mayo de 1986. Las actuaciones del concierto fueron principalmente de músicos irlandeses, aunque Elvis Costello y Chris Rea, ingleses de ascendencia irlandesa, fueron designados "irlandeses honorarios" para ese día. El evento fue promovido por Jim Aiken. El objetivo del concierto era resaltar el problema de desempleo crónico en Irlanda en ese momento, con casi 250.000 personas desempleadas. El concierto de 14 horas fue el más grande que se haya realizado en Irlanda. Todos los músicos que participaron donaron su tiempo de forma gratuita y los beneficios del concierto y el álbum posterior, Live for Ireland, se destinaron al Self Aid Trust. El telemaratón recaudó millones de libras para un fondo fiduciario de creación de empleo, así como más de 1000 promesas de empleo. La canción elegida para el final fue "Make it Work", escrita por Christy Moore y el compositor de Dublín Paul Doran. Se rindió homenaje a Phil Lynott que había muerto solo 4 meses antes, con una actuación de su grupo, Thin Lizzy, reformado con Gary Moore en la voz principal.


1. Maggie's Farm/Cold Turkey - U2 (6:46)
2. Seven into the Sea - In Tua Nua (3:53)
3. Many Rivers to Cross - Elvis Costello and the Attractions (2:41)
4. Dirty Old Town - The Pogues (3:45)
5. Don't Pay the Ferryman - Chris DeBurgh (3:32)
6. Harry's Game - Clannad (2:32)
7. The Bridge - Cactus World News (4:19)
8. Looking after No. 1 - The Boomtown Rats (4:50)
9. Here Comes the Night - Van Morrison (3:58)
10. Don't Believe a Word - Thin Lizzy (2:23)
11. Steel River - Chris Rea (4:48)
12. Make it Work - Christy Moore / Paul Doran (3:13)
13. The Lark - Moving Hearts (5:35)
14. The Island - Paul Brady (5:09)
15. Feel it Now - The Fountainhead (5:01)
16. Exiles - Auto Da Fe (5:17)


CD en mp3 y FLAC

LOOK FOR: EIRE y EIREF1-3

sábado, 14 de diciembre de 2019

Día del Refresco


"We Three(Patti Smith)

(Every Sunday I will go down to the bar
And leave him the guitar).

You say you want me.
I want another.
Say you dream of me.
Dream of your brother.
Oh, the stars shine so suspiciously
For we three.

You said when you were with me that nothing made you high.
We drank all night together and you began to cry so recklessly.
Baby, please, don't take my hope away from me.

You say you want me.
I want another, baby.
You say you wish for me.
Wish for your brother.
Oh, the dice roll so deceptively
For we three.

It was just another SATURDAY
And ev'rything was in the key of A.
And I lit a cigarette for your brother.
And he turned and heard me say so desp'rately,
"Baby, please, don't take my hope away from me."

You say you want me.
I want another.
You say you pray for me.
Pray for your brother.
Oh, the way that I see him is the way I see myself.
So please stand back now and let time tell you.
Oh, can't you see that time is the key that will unlock the destiny
Of we three?

Every night on sep'rate stars, before we go to sleep, we pray so breathlessly.
Baby, please, don't take my hope away from me.


Abril del 13

viernes, 6 de diciembre de 2019

Paul Simon - One-Trick Pony (1980 US)


One-Trick Pony , el quinto álbum de estudio en solitario de Paul Simon, fue lanzado en 1980. Fue el primer álbum de Simon para Warner Bros. Records. Su catálogo previo de Columbia Records también se trasladaría a Warner Bros. como resultado de su firma con el sello. El álbum fue lanzado simultáneamente con la película del mismo nombre, que Simon también protagonizó. A pesar de sus similitudes, el álbum y la película son musicalmente distintos: cada uno presenta diferentes versiones de las mismas canciones, y además ciertas canciones aparecen exclusivamente en la película o en el álbum. La canción más conocida del LP es sin duda la nominada al Grammy "Late in the Evening", que fue un éxito para Simon en 1980, llegando al número 6 en los Estados Unidos. La canción principal también se lanzó como single y se convirtió en un éxito de los 40 principales de EE. Ambas canciones también fueron éxitos Top 20 en la lista de adultos contemporáneos de EE. Dos de las pistas (la canción del título y "Ace in the Hole") se grabaron en vivo en el Agora Theatre and Ballroom en Cleveland, Ohio, en septiembre de 1979. El resto son cortes de estudio.


Varios músicos de sesión que aparecen en el álbum también aparecieron en la película como la banda de acompañamiento del personaje de Jonah: Eric Gale en la guitarra principal, Richard Tee en el piano, Tony Levin en el bajo y Steve Gadd en la batería. Simon realizó una gira por Europa y América en 1980 con esta banda en apoyo del álbum, con un concierto de Filadelfia grabado en video y lanzado en VHS bajo el título " Paul Simon in Concert ", y luego en DVD bajo 2 títulos diferentes para el mismo concierto metraje ("Live at the Tower Theatre" y "Live from Philadelphia"). En 2004, One-Trick Pony fue remasterizado y relanzado por Warner Bros. Records. Esta reedición contiene cuatro pistas adicionales, que incluyen " Soft Parachutes " y "Spiral Highway" (una versión inicial de "How the Heart Approaches What It Yearns"), que aparecieron en la película pero no aparecieron en el lanzamiento del álbum original. También se incluye en el re-lanzamiento fuera el descarte de "All Because of You" (una primera versión de "Oh Marion") y "Stranded In A Limousine", que apareció originalmente en el Greatest Hits, Etc... de 1977.


Cara 1
"Late in the Evening" – 4:02
"That's Why God Made the Movies" – 3:37
"One-Trick Pony" – 3:53
"How the Heart Approaches What It Yearns" – 2:49
"Oh, Marion" – 4:00

Cara 2
"Ace in the Hole" (duet with Richard Tee) – 5:43
"Nobody" – 3:32
"Jonah" – 3:30
"God Bless the Absentee" – 3:17
"Long, Long Day" (with Patti Austin) – 3:57

Bonus Reedición 2004
"Soft Parachutes" – 1:53
"All Because of You" – 4:06
"Spiral Highway" – 2:56
"Stranded in a Limousine" – 3:10


Disponible en Nuestra Fábrica: 

1972 - Paul Simon
1974 - Live Rhymin'

Y disponibles en 1PocodMusica:

Todo, todo


CD en mp3 (320 Kbps), CD 2004 en FLAC, vinilo en FLAC

LOOK FOR: PONI, PONIF1-2 y PONIV1-4

sábado, 30 de noviembre de 2019

Día del Refresco


"SABATO Pomeriggio(Claudio Baglioni)

Passerotto non andare via
Nei tuoi occhi il sole muore già
Scusa se la colpa è un poco mia
Se non so tenerti ancora qua
Ma cosa è stato di un amore
Che asciugava il mare
Che voleva vivere
Volare che toglieva il fiato
Ed è ferito ormai
Non andar via
Ti prego...

Passerotto non andare via
Senza i tuoi capricci che farò
Ogni cosa basta che sia tua
Con il cuore a pezzi cercherò
Ma cosa è stato di quel tempo
Che sfidava il vento
Che faceva fremere
Gridare contro il cielo
Non lasciarmi solo no
Non andar via
Non andar via

Senza te morirei
Senza te scoppierei
Senza te brucerei
Tutti i sogni miei
Solo senza di te che farei senza te
Senza te, senza te

SABATO pian piano se ne va
Passerotto ma che senso ha
Non ti ricordi
Migravamo come due gabbiani
C'amavamo e le tue mani
Da tenere, da scaldare
Passerotto no
Non andar via
Non andar via

Senza te morirei
Senza te scoppierei
Senza te brucerei
Tutti i sogni miei
Solo senza di te che farei senza te
Senza te, senza te

Solo senza di te che farei senza te


Pues de marzo (2013) tampoco. Aquí los tenéis

sábado, 23 de noviembre de 2019

The Dreadful Yawns - Rest (2007 US)


Dos semanas sin Galletas. La culpa un formateo y la puesta en solfa de todos los programas, además de que el tiempo cada vez es más escaso. Buckeye había solicitado el tercer trabajo de este interesante grupo americano de country/folk y aquí está. No he podido escanear las portadas como lo suelo hacer porque me dice mi ordenador que no tengo privilegios para no sé qué, pero creo que las fotos no han salido demasiado mal. Según cuenta Allmusic: Si bien los Dreadful Yawns se han descrito como un grupo con influencia psicodélica, eso podría ser una indicación engañosa de cómo suena este grupo, al menos en este su tercer álbum, Rest. Son una banda de rock de calidad cuya música es inteligente y bonita. Si crees que vestirse de country-folk-rock con teclados bien organizados, cuerdas, campanas, arpa automática y una sierra vibrante misteriosa califica como psicodélico, no hay mal en ello. Pero estos toques no se utilizan para llamar la atención sobre ellos mismos o hacer que las canciones suenen deliberadamente espaciosas e inusuales. En cambio, se emplean de la misma manera que lo hicieron las mejores bandas de folk-rock y country-rock de la década de 1960: mejorar las texturas de las canciones y extraer sus sutiles y cambiantes tonos de humor. Si las voces ocasionalmente recuerdan a las de Roger McGuinn, lo hacen de una manera buena y no reverencial. El álbum no se suma a una declaración importante, pero hay muchas canciones agradables de bajo perfil en el camino, que generalmente ofrecen una marca de introspección ligeramente caprichosa, pero no del todo cansada del mundo. Es más americana que neo-psicodelia, para ser honesto, pero no tan seco e excesivamente serio como la banda típicamente country o americana de su edad.


1.- You've Been Recorded-3:29
2.- Changing States-2:07
3.- When I Lost My Voice-3:22
4.- Candles-7:24
5.- Mountains-1:41
6.- November Nights-3:25
7.- Due South-3:45
8.- We Go Up-4:42
9.- Being Used To You-2:14
10.- End Of Summer-3:54



Disponible en Nuestra Fábrica:


Y disponibles en 1PocodMusica:

2003 - Early


CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR: REST y RSTF

sábado, 9 de noviembre de 2019

Día del Refresco


"Louisiana SATURDAY Night(Don Williams)

Waiting in the front yard sitting on a log
Single shot rifle and a one-eyed dog
Yonder come my kin folks in the moonlight
Louisiana SATURDAY night

Hey you get down the fiddle and you get down the bow
Kick off your shoes and throw 'em on the floor
Dance in the kitchen 'til the morning light
Louisiana SATURDAY night

My brother Bill and my other brother Jack
Belly full of beer and a possum in the sack
Fifteen kids in the front porch light
Louisiana SATURDAY night

Hey you get down the fiddle and you get down the bow
Kick off your shoes and throw 'em on the floor
Dance in the kitchen 'til the morning light
Louisiana SATURDAY night

When the kin folks leave and the kids get fed
Me and my woman gonna sneak of to bed
Have a little fun when we turn off the light
Louisiana SATURDAY night

Hey you get down the fiddle and you get down the bow
Kick off your shoes and throw 'em on the floor
Dance in the kitchen 'til the morning light
Louisiana SATURDAY night

Hey you get down the fiddle and you get down the bow
Kick off your shoes and throw 'em on the floor
Dance in the kitchen 'til the morning light
Louisiana SATURDAY night


De febrero de 2013 no funcionaba ninguno. Aquí los tenéis