Peter Gabriel - Peter Gabriel (1980 UK)

 

Peter Gabriel es el tercer álbum de estudio en solitario de Peter Gabriel y el tercero con el mismo nombre, lanzado el 30 de mayo de 1980 por Charisma Records. El álbum fue aclamado como el avance artístico de Gabriel como solista y por establecerlo como uno de los músicos más ambiciosos e innovadores del rock, explorando también material más abiertamente político con dos de sus sencillos más famosos, la canción antibelicista "Games Without Frontiers" (que se convirtió en un éxito, #4) y la canción de protesta contra el apartheid "Biko", que recordaba al activista Steve Biko, asesinado en prisión durante un interrogatorio en 1977. El álbum fue remasterizado, junto con la mayor parte del catálogo de Gabriel, en 2002. En Estados Unidos, el álbum se tituló Peter Gabriel III; también se conoce como Melt debido a su fotografía de portada de Hipgnosis (grupo de diseño inglés). Los servicios de transmisión de música actualmente se refieren a él como Peter Gabriel 3: Melt .

El ex compañero de banda de Gabriel, Phil Collins, que lo sucedió como vocalista principal de Genesis, tocó la batería en varias de las pistas del álbum. "Intruder" ha sido citado como el primer uso del sonido de "tambor cerrado" de Collins. Este efecto, creado por Steve Lillywhite, Collins y Hugh Padgham, apareció en las grabaciones de Collins y Genesis a lo largo de la década de 1980. El sonido distintivo fue identificado a través de experimentos de Lillywhite, Collins y Padgham, en respuesta a la solicitud de Gabriel de que Collins y Jerry Marotta no usaran platillos durante las sesiones del álbum. "Los artistas que tienen total libertad mueren de una muerte horrible", le explicó Gabriel a Mark Blake. "Entonces, cuando les dices lo que no pueden hacer, se vuelven creativos y dicen, 'Oh, sí, puedo', por eso prohibí los platillos. Phil fue genial al respecto. Marotta se opuso. Es como ser diestro y tener que aprender a escribir con la izquierda". En una entrevista para Genesis: The Sum Of The Parts, Collins confirmó que estaba dispuesto a aceptar la solicitud, pero admitió haberle preguntado a Gabriel que qué se suponía que debía hacer con la otra mano. Public Image Ltd lo citó como una influencia en el sonido de su álbum The Flowers of Romance, cuyo ingeniero, Nick Launay, fue a su vez contratado por Collins para ayudarlo con su debut en solitario, Face Value. Paul Weller , que estaba grabando con su banda The Jam en un estudio cercano, contribuyó con la guitarra en "And Through the Wire". Gabriel creía que el intenso estilo de guitarra de Weller era ideal para la pista.

El álbum, producido por Gabriel y Lillywhite, fue el primer y único lanzamiento de Gabriel para Mercury Records en los Estados Unidos, habiendo sido rechazado por Atlantic Records , que se había encargado de la distribución en Estados Unidos de los dos primeros álbumes en solitario de Gabriel y sus dos últimos álbumes con Genesis. Al escuchar mezclas de cintas de sesión a principios de 1980, el ejecutivo de Atlantic A&R , John Kalodner, consideró que el álbum no era lo suficientemente comercial para su lanzamiento y recomendó a Atlantic eliminar a Gabriel de su lista. "Atlantic Records no quiso publicarlo en absoluto", le dijo Gabriel a Mark Blake. "Ahmet Ertegun dijo: '¿Qué le importa a la gente en Estados Unidos este tipo en Sudáfrica?' y "¿Ha estado Peter en un hospital psiquiátrico?" porque había una pista muy extraña llamada 'Lead a Normal Life'. Pensaron que había tenido un colapso y grabé una mierda ... Pensé que realmente me había encontrado en ese disco, y luego alguien simplemente lo aplasta . Pasé por algunos problemas primordiales de rechazo". Para cuando Mercury lanzó el álbum varios meses después, Kalodner, que ahora trabaja para el sello recién formado Geffen Records y se dio cuenta de su error, arregló que Geffen buscara a Gabriel como uno de sus primeros fichajes como artista. Geffen (en ese momento distribuido por el sello hermano de Atlantic Warner Bros. Records) reeditó el álbum en 1983, después de que los derechos de Mercury caducasen, y lo comercializó en los Estados Unidos hasta 2010. Casualmente, Mercury es ahora un sello hermano de Geffen después de que PolyGram, padre de Mercury, se fusionara con Universal Music Group, padre de Geffen, en 1999. En fin, un lío. Gabriel resumió en broma los temas del álbum como "La historia de una mente decadente". Añadió: "Definitivamente el estado de ánimo era un área de interés en el momento de escribirlo, pero nunca me propuse realmente un concepto. Eran simplemente canciones diferentes, que quizás encajaban en un sesgo particular". De "No Self Control", dijo: "Eso es algo que he observado en mí y en otras personas... En un estado de depresión, hay que encender la radio, o encender la televisión, ir a la nevera y comer y dormir es difícil ".

Cara 1

1. "Intruder"-4:54

2. "No Self Control"-3:55

3. "Start"-1:21

4. "I Don't Remember"-4:42

5. "Family Snapshot"-4:28

6. "And Through the Wire"-5:00

Cara 2

7. "Games Without Frontiers"-4:06

8. "Not One of Us"-5:22

9. "Lead a Normal Life"-4:14

10. "Biko"-7:32

(P. Gabriel)

Peter Gabriel - voz , piano ; sintetizador (1,4,7,8); patrón de batería (10); coros (1,5,8); silbido (7)

Larry Fast - sintetizador (1,2,3,7,10); procesamiento (2,4,8); gaitas (10)

David Rhodes - guitarra (todas excepto 3); coros (1,4,8)

Robert Fripp - guitarra eléctrica (2,4,8)

Dave Gregory - guitarra eléctrica (4,5)

Paul Weller - guitarra eléctrica (6)

John Giblin - bajo (2,5,6,7,8)

Tony Levin - Chapman Stick (4)

Jerry Marotta - batería (4,5,7,8,9,10); percusión (7,8)

Phil Collins - batería (1,2,6); patrón de batería (1); caja (5); surdo (10)

Morris Pert - percusión (1,2,9)

Dick Morrissey - saxofón (3,5,9)

Kate Bush - coros (2,7)

Steve Lillywhite, Hugh Padgham - silbido (7)

Dave Ferguson - chillidos (10)

Ein Deutsches Album (traducción: un álbum alemán), lanzado en julio de 1980, es una versión en alemán de este álbum. Gabriel cantó en alemán sobre pistas instrumentales y de acompañamiento grabadas completamente nuevas. Dos años más tarde, Gabriel lanzó Deutsches Album (1982), una versión significativamente alterada de su cuarto álbum Peter Gabriel (1982) (conocido como Security en los Estados Unidos y Canadá). En febrero de 1980, las versiones en alemán de "Games "y" Here Comes the Flood "fueron lanzados como single en Alemania. La traducción al alemásn de los textos de Gabriel fue realizada por Horst Königstein. 

1. " Eindringling " - 5:00

2. " Keine Selbstkontrolle " - 4:00

3. "Frag mich nicht immer" - 6:04 (combina la instrumental "Start" con la versión en alemán de "I Don't Remember"

4. " Schnappschuß (Ein Familienfoto) " - 4:26

5. "Und durch den Draht" - 4:28

6. " Spiel ohne Grenzen " - 4:07

7. "Du bist nicht wie wir" - 5:32

8. "Ein normales Leben" - 4:21

9. " Biko " - 8:55

(P. Gabriel, traducción H. Königstein)

Disponible en Nuestra Fábrica: 

1977 - Peter Gabriel

1978 - Peter Gabriel

1982 - Peter Gabriel

1983 - Plays Live

1986 - So

2002 - Up

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC, Ein Deutsches Album en mp3 (320 Kbps), vinilo en FLAC

 LOOK FOR:  MELT, MELTF1-2, MELTEDA y MELTV1-4

John Lennon & Yoko Ono - Double Fantasy (1980 UK)

Hoy hace 40 años me desperté a las 6 de la mañana (entonces, con 19 años, solía dormir de un tirón). En la radio sonaba "Eleanor Rigby". Cosa rara, porque nunca me acostaba con música. Me extrañó, así que me dio tiempo a terminar de oír la canción. El locutor comentó la noticia: habían asesinado a John Lennon. En la hora que faltaba para que abrieran el comedor del Colegio Mayor para el desayuno, pusieron más canciones de Lennon o de The Beatles y entre ellas seguían comentando lo sucedido. John era mi ídolo y lo que son las cosas, en un par de horas sucedió algo que me impactó mucho más. Encontraron el cadáver de mi amigo Medardo en una de las habitaciones del Colegio. Llevaba un par de días muerto...

El 17 de noviembre de 1980 aparece Double Fantasy, el último álbum de estudio de John Lennon en vida, que había sido grabado en poco más de dos meses entre agosto y octubre de ese mismo año, producido por John, Yoko y Jack Douglas. El álbum marcó el regreso de Lennon a la grabación de música a tiempo completo, luego de su pausa de cinco años para criar a su hijo Sean. Las sesiones de grabación se llevaron a cabo en The Hit Factory en la ciudad de Nueva York entre agosto y octubre de 1980. El álbum final incluye canciones de Lennon y Ono (no hay temas de ambos, los compuestos por Lennon los canta él y los de Yoko igual). Otras pistas grabadas por Lennon de las sesiones fueron compiladas por Ono para su lanzamiento en Milk and Honey. en 1984. Tras el asesinato de Lennon tres semanas después de su lanzamiento, se convirtió en un éxito comercial en todo el mundo y ganó el Grammy para álbum del año en 1982. En las décadas siguientes, el álbum ha sido visto favorablemente, especialmente por los temas de Lennon. En 2010, Ono y Douglas lanzaron un CD doble, el primero de ellos titulado Stripped Down, con remixes de todos los temas. El segundo CD es el original remasterizado.

01. John Lennon - (Just Like) Starting Over-3:56

02. Yoko Ono - Kiss Kiss Kiss-2:41

03. John Lennon - Cleanup Time-2:58

04. Yoko Ono - Give Me Something-1:34

05. John Lennon - I'm Losing You-3:57

06. Yoko Ono - I'm Moving On-2:21

07. John Lennon - Beautiful Boy (Darling Boy)-4:05

08. John Lennon - Watching The Wheels-3:59

09. Yoko Ono - I'm Your Angel-3:09

10. John Lennon - Woman-3:32

11. Yoko Ono - Beautiful Boys-2:55

12. John Lennon - Dear Yoko-2:34

13. Yoko Ono - Every Man Has A Woman Who Loves Him-4:03

14. Yoko Ono - Hard Times Are Over-3:19

2000 reissue bonus tracks

15. John Lennon - Help Me to Help Myself-2:37

16. Yoko Ono -Walking on Thin Ice-6:00

17. Dialogue - Central Park Stroll-0:17

2010 Mixes - CD1 Stripped Down

1. John Lennon - (Just Like) Starting Over-4:24

2. Yoko Ono - Kiss Kiss Kiss-2:45

3. John Lennon - Cleanup Time-3:56

4. Yoko Ono - Give Me Something-1:31

5. John Lennon - I'm Losing You-4:26

6. Yoko Ono - I'm Moving On-2:28

7. John Lennon - Beautiful Boy (Darling Boy)-3:50

8. John Lennon - Watching the Wheels-3:32

9. Yoko Ono - Yes, I'm Your Angel-2:53

10. John Lennon - Woman-3:45

11. Yoko Ono - Beautiful Boys-3:16

12. John Lennon - Dear Yoko-3:03

13. Yoko Ono - Every Man Has a Woman Who Loves Him-4:46

14. Yoko Ono - Hard Times Are Over-3:38

Intérpretes principales:

John Lennon: voz, guitarras, teclados

Yoko Ono: Voz

Músicos adicionales:

Guitarristas: Earl Slick, Hugh McCracken

Bajo: Tony Levin

Teclados: George Small

Batería: Andy Newmark

Percusión: Arthur Jenkins, Jr.

Oberheim: Ed Walsh

Coros: Cas Mijac alias: Michelle Simpson, Cassandra Wooten, Cheryl Mason Jacks, Eric Troyer, Benny Cummings Singers - Kings Temple Choir

Steel Drum: Robert Greenidge en 'Beautiful Boy'

Hammer Dulcimer: Matthew Cunningham habla de 'Watching The Wheels'

Concertina inglesa: Randy Stein

Sección de Metal: Howard Johnson, Grant Hungerford, John Parran, Seldon Powell, George 'Young' Opalisky, Roger Rosenberg, David Tofani, Ronald Tooley

Disponible en Nuestra Fábrica:

1970 - John Lennon/Plastic Ono Band

1971 - Imagine

1972 - Woman Is The Nigger Of The World (Single)

1972 - Some Time In New York City

1974 - Walls And Bridges

1975 - Rock 'N' Roll

2002 - The Alternate Mind Games (Bootleg)

2005 - The Alternate Rock 'N' Roll

2006 - John Lennon/Plastic Ono Band. Alternates And Demos

Y disponible en 1PocodMusica:

1973 - Mind Games

1988 - The Lost Lennon Tapes Vol. 1

1988 - The Lost Lennon Tapes Vol. 2

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC, , CD ed 2000 en mp3 (320 Kbps), CD Stripped Down en mp3 (320 Kbps) y vinilo en FLAC

LOOK FOR: DOBLE, DOBLEF1-2, DOBLE2000, DOBLESD1-2 y DOBLEV1-4

Judas Priest - British Steel (1980 UK)

Pues en absoluto es este un tipo de rock que me apasione (aunque con los años, va ganando terreno). Lo que pasa es que llevo un tiempo con bastantes problemas (además de los sanitarios por todos compartidos) que me han hecho apartarme un poco del blog. Y el otro día, ojeando por internet vi esta portada. Y pensé que había que cortar con todo eso. Así que aquí tenéis el sexto álbum de Judas Priest, uno de sus trabajos más reconocidos: British Steel.

British Steel fue grabado en diciembre de 1979 en Tittenhurst Park, hogar de Ringo Starr, después de un comienzo en falso en Startling Studios, ubicado también en los terrenos de Tittenhurst Park. El muestreo digital aún no estaba ampliamente disponible al momento de la grabación, por lo que la banda usó la grabación analógica de romper botellas de leche para incluirlas en "Breaking the Law", así como varios sonidos en "Metal Gods" producidos por tacos de billar y bandejas de cuchillería. Es el primer álbum de Judas Priest en el que aparece el baterista Dave Holland, y fue lanzado en el Reino Unido a un precio de descuento de £3.99, con los anuncios en la prensa musical con la leyenda "British Steal" (robo en vez de acero). Las canciones "Breaking The Law", "United" y "Living After Midnight" fueron lanzados como singles.

Muchas reediciones para este álbum. Hemos traido tres, todas de 2010-2011 (30 Aniversario). Esta portada de arriba es la edición 30th Anniversary, con CD+2 bonus (que ya aparecían en la edición de 2001), CD live y DVD. También hay un vinilo 30th Anniversary con esos 2 bonus y al año siguiente una edición japonesa con los mismos 2 bonus, pero sin el CD live ni el DVD. La edición americana original cambia el orden de los tres primeros temas, anteponiendo el tercero ("Breaking The Law") a los 2 primeros de la edición UK ("Rapid Fire" y "Metal Gods") y también el orden de los dos primeros temas de la segunda cara (temas 6 y 7)... les gusta a ellos.

1. Rapid Fire-4:08

2. Metal Gods-4:00

3. Breaking the Law-2:35

4. Grinder-3:58

5. United-3:35

6. You Don't Have to Be Old to Be Wise-5:04

7. Living After Midnight-3:31

8. The Rage-4:44

9. Steeler-4:30

Bonus Ed. 2001

10. Red, White & Blue" (Recorded during the 1985 Turbo sessions)-3:49

11. Grinder" (Live at Long Beach Arena, Long Beach, California; 5 May 1984)-4:49

CD/DVD Bonus 30th Anniversary (Live) 

1. Rapid Fire-4:18

2. Metal Gods-4:34

3. Breaking the Law-2:43

4. Grinder-4:06

5. United-3:45

6. You Don't Have to Be Old to Be Wise-5:24

7. Living After Midnight-4:53

8. The Rage-5:04

9. Steeler-5:23

10. The Ripper (Tipton)-3:09

11. Prophecy-6:12

12. Hell Patrol-3:57

13. Victim of Changes (Al Atkins, Downing, Halford, Tipton)-9:29

14. Freewheel Burning-5:49

15. Diamonds & Rust (Joan Baez)-4:07

16. You've Got Another Thing Coming-8:58

(G. Tipton, R. Halford, K.K. Downing excepto indicadas)

CD (versión americana) en mp3 (320 Kbps), vinilo en FLAC, CD 30th Anniversary Ed en FLAC, vinilo 30th Anniversary en FLAC, CD ed 2011 (Jap) en mp3 (320 Kbps)

LOOK FOR: STEEL, STEELV1-4, STEEL30A1-5, STEELV30A1-5 y STEEL11

Paul Simon - One-Trick Pony (1980 US)

One-Trick Pony , el quinto álbum de estudio en solitario de Paul Simon, fue lanzado en 1980. Fue el primer álbum de Simon para Warner Bros. Records. Su catálogo previo de Columbia Records también se trasladaría a Warner Bros. como resultado de su firma con el sello. El álbum fue lanzado simultáneamente con la película del mismo nombre, que Simon también protagonizó. A pesar de sus similitudes, el álbum y la película son musicalmente distintos: cada uno presenta diferentes versiones de las mismas canciones, y además ciertas canciones aparecen exclusivamente en la película o en el álbum. La canción más conocida del LP es sin duda la nominada al Grammy "Late in the Evening", que fue un éxito para Simon en 1980, llegando al número 6 en los Estados Unidos. La canción principal también se lanzó como single y se convirtió en un éxito de los 40 principales de EE. Ambas canciones también fueron éxitos Top 20 en la lista de adultos contemporáneos de EE. Dos de las pistas (la canción del título y "Ace in the Hole") se grabaron en vivo en el Agora Theatre and Ballroom en Cleveland, Ohio, en septiembre de 1979. El resto son cortes de estudio.

Varios músicos de sesión que aparecen en el álbum también aparecieron en la película como la banda de acompañamiento del personaje de Jonah: Eric Gale en la guitarra principal, Richard Tee en el piano, Tony Levin en el bajo y Steve Gadd en la batería. Simon realizó una gira por Europa y América en 1980 con esta banda en apoyo del álbum, con un concierto de Filadelfia grabado en video y lanzado en VHS bajo el título " Paul Simon in Concert ", y luego en DVD bajo 2 títulos diferentes para el mismo concierto metraje ("Live at the Tower Theatre" y "Live from Philadelphia"). En 2004, One-Trick Pony fue remasterizado y relanzado por Warner Bros. Records. Esta reedición contiene cuatro pistas adicionales, que incluyen " Soft Parachutes " y "Spiral Highway" (una versión inicial de "How the Heart Approaches What It Yearns"), que aparecieron en la película pero no aparecieron en el lanzamiento del álbum original. También se incluye en el re-lanzamiento fuera el descarte de "All Because of You" (una primera versión de "Oh Marion") y "Stranded In A Limousine", que apareció originalmente en el Greatest Hits, Etc... de 1977.

Cara 1

"Late in the Evening" – 4:02

"That's Why God Made the Movies" – 3:37

"One-Trick Pony" – 3:53

"How the Heart Approaches What It Yearns" – 2:49

"Oh, Marion" – 4:00

Cara 2

"Ace in the Hole" (duet with Richard Tee) – 5:43

"Nobody" – 3:32

"Jonah" – 3:30

"God Bless the Absentee" – 3:17

"Long, Long Day" (with Patti Austin) – 3:57

Bonus Reedición 2004

"Soft Parachutes" – 1:53

"All Because of You" – 4:06

"Spiral Highway" – 2:56

"Stranded in a Limousine" – 3:10

Disponible en Nuestra Fábrica: 

1972 - Paul Simon

1973 - There Goes Rhymin' Simon

1974 - Live Rhymin'

1975 - Still Crazy After All These Years

1997 - Songs From The Capeman

Y disponibles en 1PocodMusica:

Todo, todo

CD en mp3 (320 Kbps), CD 2004 en FLAC, vinilo en FLAC

LOOK FOR: PONI, PONIF1-2 y PONIV1-4

Chris Rea - Tennis (1980 UK)

Pues no está mal volver a este gran guitarrista británico, del que recordamos varios trabajos en los inicios del blog, siendo el último de ellos hace ya más de diez años. Y aprovechamos para felicitar a Rafa Nadal por su gran victoria en el Masters 1000 de Roma (6-0 / 4-6 / 6-1) ante el actual nº1 mundial. Chris Rea va evolucionando en este su tercer trabajo, apareciendo temas de mayor duración (3 de ellos por encima de los 5 minutos)... pero con escaso éxito, también pese a contar con un amplio elenco de músicos, entre ellos el consagrado Raphael Ravenscroft (que había interpretado el solo de saxo en "Baker Street" un par de años antes), Pete Wingfield (colaborador con B.B. King, Colin Blunstone o Keef Hartley Band) y Max Middleton (habitual colaborador de Jeff Beck), estos dos últimos en los teclados. El disco es producido el mismo Chris Rea.

Del álbum se extraen dos sencillos: "Tennis" b/w "If You Really Love me" (la cara B no aparecía en el LP) y "Dancing Girls" b/w "Friends Across the Water". Ambos sin repercusión en listas.

1. "Tennis" 5:18
2. "Sweet Kiss" 4:33
3. "Since I Don't See You Anymore" 3:41
4. "Dancing Girls" 4:02
5. "No Work Today" (instrumental) 2:33
6. "Every Time I See You Smile" 6:18
7. "For Ever And Ever" 4:09
8. "Good News" 3:54
9. "Friends Across the Water" (instrumental) 3:45
10. "Distant Summers" 2:10
11. "Only With You" 3:42
12. "Stick It" 5:19

• Chris Rea - voz, guitarra, teclados, piano, sintetizador, slide guitar
• Robert Ahwai - guitarra
• Dave Burton - guitarra
• Mick Hutchinson - guitarra, bajo
• Bruce Lynch - bajo
• Eoghan O'Neill - bajo
• Kevin Leach - teclados
• Max Middleton - teclados
• Graham Watson - teclados, sintetizador, acordeón
• Pete Wingfield - teclados, coros
• Geoff Driscoll - saxo
• Raphael Ravenscroft - saxo
• Raoul Gonzales - trombón
• Lee Thornburg - trompeta
• Dave Mattacks - batería
• Norman Nosebait - batería
• Adrian Rea - batería
• Martin Ditcham - percusión
• Mark Rea - percusión
• Jimmy Chambers - coros
• George Chandler - coros
• Stuart Epps - coros
• Watsoni - coros

Disponible en Nuestra Fábrica:

1979 - Deltics

1983 - Water Sign

1987 - Dancing With Strangers

Y disponibles en 1PocodMusica:

1978 - Whatever Happened To Benny Santini

1989 - The Road To Hell

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC y vinilo en FLAC (cue)

LOOK FOR: RAFA, RAFAF y FAFAV1-8

Dia G 27.01.19 (2) - The B-52's - Wild Planet (1980 US)

Con su siguiente LP, “Wild Planet”, dieron un paso adelante hacia la psicodelia electrónica, repitieron productor (Chris Blackwell) y efectiva diseñadora de portada (Lynn Goldsmith), con varios temas que harían historia, entre ellos “Private Idaho”. Fue un trabajo muy fresco, aunque no tanto como su debut. Al igual que con su primer álbum, los B-52 viajaron a Compass Point Studios en las Bahamas para grabar Wild Planet. Varias de las canciones del álbum habían sido parte de sus conciertos desde 1978 y la banda deliberadamente no las grabó para su primer álbum porque tenían demasiadas canciones y querían un segundo álbum fuerte, sabiendo que tocar las canciones en vivo haría que sus fans las esperaran con ansia. Fue muy bien recibido por la crítica y fue rápidamente certificado oro.

1. Party Out Of Bounds 3:21
2. Dirty Back Road 3:21
3. Runnin' Around 3:09
4. Give Me Back My Man 4:00
5. Private Idaho 3:35
6. Devil In My Car 4:28
7. Quiche Lorraine 3:58
8. Strobe Light 3:59
9. 53 Miles West Of Venus 4:53

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR: PLANETA y PLANETF

Stevie Wonder - Hotter Than July (1980 US)

El otro día hablaba con un amigo que me dijo: "¡Hace más calor que en julio!". Y que agosto. Y me acordé de este disco. Además revisando veo que no tenemos nada del gran Stevie en nuestro blog. El 13 de mayo de 1950 nació Stevland Hardaway Morris (nacido Stevland Hardaway Judkins, pero a los cuatro años, su madre dejó a su padre y se trasladó a Detroit con sus hijos adoptando de nuevo su apellido de soltera y cambiando a Morris el de sus hijos), aka Stevie Wonder, en Saginaw, Michigan. Considerado un niño prodigio, firma con la Motown a los 11 años, presentando su primer LP en 1962 (The Jazz Soul Of Little Stevie). Esta década de los 60 supone su asentamiento con Tamla (Motown) y la aparición de 11 LPs de estudio (alguno más en vivo y de éxitos) con un estilo jazz/soul evidente. Los primeros años de la década siguiente lo encumbran y es en 1972 con Music Of My Mind primero y Talking Book, sobre todo, después cuando su triunfo en listas y crítica es rotundo, cultivando un Funk/Soul con acercamientos incluso al Progresivo. El álbum que os traigo aparece entre lo más progresivo, que podría ser el Journey Through "The Secret Life of Plants" de 1979 y lo más pop, The Woman In Red, de 1984. Estos tres años de diferencia me llevan a incluir a Hotter Than July en su "época dorada 1972-1980".

Importante componente social en el disco, personalizado sobre todo en dos figuras: Martin Luther King y Bob Marley. El álbum culmina con "Happy Birthday", dedicada a Martin Luther King y con la petición de proclamar su fecha de nacimiento, el 15 de enero, como Fiesta Nacional. Poco caso le han hecho, aunque ahora con el Sr. Trump todo es posible.

It is believed that for a man to lay down his life for the love of others is the supreme sacrifice. Jesus Christ by his own example showed us that there is no greater love. For nearly two thousand years now we have been striving to have the strength to follow that example. Martin Luther King was a man who had that strength. He showed us, non-violently, a better way of life, a way of mutual respect, helping us to avoid much bitter confrontation and inevitable bloodshed. We still have a long road to travel until we reach the world that was his dream. We in the United States must not forget either his supreme sacrifice or that dream.

I and a growing number of people believe that it is time for our country to adopt legislation that will make January 15, Martin Luther King's birthday, a national holiday, both in recognition of what he achieved and as a reminder of the distance which still has to be traveled.

Join me in the observance of January 15, 1981 as a national holiday.

Stevland Morris a/k/a Stevie Wonder

Se cree que para un hombre dar su vida por el amor de los demás es el sacrificio supremo. Jesucristo con su propio ejemplo nos mostró que no hay mayor amor. Durante casi dos mil años hemos estado esforzándonos por tener la fuerza para seguir ese ejemplo. Martin Luther King era un hombre que tenía esa fuerza. Nos mostró, sin violencia, una mejor forma de vida, un modo de respeto mutuo, ayudándonos a evitar una confrontación amarga y un derramamiento de sangre inevitable. Todavía tenemos un largo camino por recorrer hasta llegar al mundo que fue su sueño. Nosotros en los Estados Unidos no debemos olvidar ni su supremo sacrificio ni ese sueño.

Yo y un número creciente de personas creemos que es hora de que nuestro país adopte una legislación que haga el 15 de enero, el cumpleaños de Martin Luther King, una fiesta nacional, tanto por el reconocimiento de lo que logró como de recordatorio de la distancia que todavía nos falta por recorrer.

Únete a mí en el cumplimiento del 15 de enero de 1981 como fiesta nacional.

Stevland Morris a / k / a Stevie Wonder

Mi tema favorito de Stevie Wonder abre la segunda cara de este LP (realmente es la 6ª canción del CD, porque he de confesar que no me lo compré en vinilo). Ya por el título -"Master Blaster (Jammin')"- podemos adivinar a quién va brindada. La canción, construida sobre un pesado sentimiento reggae, es un homenaje a la leyenda de Bob Marley. Wonder había tocado en vivo con Marley en algunas ocasiones desde 1975 y en cierta medida es una despedida a su amigo, que murió al año siguiente ("Marley's hot on the box"). Fue el single estrella del álbum, un gran éxito, pasando siete semanas en el #1 de la lista de singles (R&B) y alcanzando el #5 en la lista de singles pop en el otoño de 1980. En UK llegó al #2. La canción incluye el verso "It's hotter than July", que da el título del álbum.

Everyone's feeling pretty

It's hotter than July

Though the world's full of problems

They couldn't touch us even if they tried

From the park I hear rhythms

Marley's hot on the box

Tonight there will be a party

On the corner at the end of the block

Archivos en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR: JUNIO y JUNIOF1-2

Roy Harper - The Unknown Soldier (1980 UK)

The Unknown Soldier es el décimo álbum de estudio del cantante, compositor y guitarrista Roy Harper. Fue lanzado por primera vez en 1980 por Harvest Records y fue su último lanzamiento en esa etiqueta. Marca el final de un período en el que Roy tenía acceso al dinero de la compañía, a la tecnología más nueva, a los lujos del estudio, y a elementos de la producción como secciones de cuerda. Como resultado, el álbum está lleno de estas cosas, pero en general no es tan clásico como anteriores grabaciones suyas, debido quizá a la calidad o sofisticación de algunas de las canciones y de los arreglos.

Los dúos no son comunes en los álbumes de Roy Harper, pero como novedad, nos encontramos a Kate Bush en la canción "You". La canción "Short and Sweet" cuenta con David Gilmour en la guitarra y también se encuentra en el primer álbum en solitario de Gilmour, David Gilmour, publicado dos años antes. De hecho, Gilmour toca la guitarra en la mayoría de las canciones y co-escribió cinco de las diez canciones del álbum: Harper proporciona la letra y Gilmour la música. Originalmente, las canciones "I'm in Love with You", "Ten Years Ago" y "The Flycatcher", debían ser lanzados en un anterior álbum de Harper, Commercial Breaks, grabado en 1977. Sin embargo, una disputa entre Harper y EMI provocó que Commercial Breaks no fuera lanzado hasta 1994. Estas tres canciones fueron re-grabadas para The Unknown Soldier y varían ligeramente de su composición original, apareciendo "repetidas" en el álbum del 94.

Roy Harper: "Tal vez el momento más notable en la realización de este disco fue el viaje al campo de batalla de Verdun en Francia para tomar las fotos para el álbum. Desembarcar en Boulogne en un inconducible Rover alquilado con una parte trasera tres millas en el aire y un volante en el lado equivocado. Nos metimos en Francia por medio día y al final caminamos, apedreados y empapados, hasta una pensión y pedí una habitación para la noche en mi francés colegial: "Avez vous une chambre ce soir, etc". Y una mujer lagarto nos miraba de arriba abajo. Lo que vimos al día siguiente me hizo llorar: un mar de tumbas, coronado por un monumento como nunca había visto en ningún lado. En estilo, puro Art Deco, en deferencia, egipcio, y en efecto... devastador. Lleno de huesos de cientos de miles de hombres, visible a través de las ventanas del sótano alrededor del edificio. Tomamos las fotos, aunque parecía un sacrilegio. ¿Y no es eso la naturaleza de la bestia? No puedo recordar el viaje a casa, excepto por su silencio". 

Probablemente, The Unknown Soldier está en una encrucijada en la carrera de Roy. Tuvo que reinventarse a sí mismo durante los ochenta sólo para volver a su viejo ser más tarde. Hay algunas canciones muy fuertes aquí y no deberíamos dudar en lanzarnos dentro de él... si Roy está ya en nuestro corazón. Si todavía desconocemos a Roy, Stormcock, Lifemask o HQ, por ejemplo, son un comienzo brillante.

Cara 1

"Playing Games" (Harper, David Gilmour) – 3:12

"I'm In Love With You" – 3:45

"The Flycatcher" – 4:10

"You" (The Game Part II) (Harper, Gilmour) – 4:37

"Old Faces" (Harper, Gilmour) – 4:09

Cara 2

"Short and Sweet" (Harper, Gilmour) – 6:28

"First Thing in the Morning" – 3:40

"The Unknown Soldier" – 3:33

"Ten Years Ago" – 3:35

"True Story" (Harper, Gilmour) – 3:50

Disponible en Nuestra Fábrica:

1966 - Sophisticated Beggar

1967 - Come Out Fighting Ghengis Smith

1970 - Flat Baroque And Berserk

1971 - Stormcock

1973 - Lifemask

1974 - Valentine

1975 - H.Q.

Y disponible en 1PocodMusica:

1975 - When An Old Cricketer Leaves The Crease (edición americana de H.Q.)

1977 - Bullinamingvase

1985 - Whatever Happened To Jugula? (con Jimmy Page)

1990 - Once

portada alemana

archivos en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR; SOLDADO y SOLDADF1-2