Janis Joplin - Pearl (1971 US)

Complaciendo una simpática petición...

Bueno, lo vuelvo a hacer: un discazo que no me da tiempo a dedicarle todo lo que se merece, así que dejo para mañana o pasado los comentarios a la primera obra póstuma de Janis Joplin... Al finalizar I Got Dem Ol Kozmic Blues Again Mama!, Janis decide darse un respiro y abandona la banda que se había creado después de su salida de la Big Brother & The Holding Company, la Kozmic Blues Band. Tras poco tiempo de relax, Joplin llevaba un tiempo de gira con su nueva banda, la Full Tilt Boogie Band, con la que recorrió Canadá en tren en un evento que se conoció como Festival Express, una serie de conciertos junto a Grateful Dead, The Band o Buddy Guy. En aquella gira la cantante presentó en directo algunos de los temas que formarían parte de aquel último trabajo. Después de su última actuación en directo, en Boston en agosto de 1970, llegó el momento de volver al estudio.

El disco lo componen diez temas, dos escritos por ella ("Move Over" y "Mercedes Benz"), otro por Kris Kristofferson, su amigo y amante, que le dio "Me and Bobby McGee", su único número uno. También colaboraron Nick Gravenites, que compone "Buried Alive in the Blues", tema instrumental,  Bobby Womack con "Trust Me", donde también tocó la guitarra Jerry Ragovoy que jugó un papel importante en Pearl, firmando parcialmente tres de los temas, entre ellos la genial "Cry Baby". El día 4 de octubre de 1970, tras grabar las voces de "Mercedes Benz", Janis Joplin se fue a tomar unas copas con Fen Pearson, de su banda, y moriría por sobredosis de heroína. SU cuerpo no fue encontrado hasta 18 horas después.

Janis Joplin hizo suyo el blues. Aunque no vivió para terminar este álbum antes de su muerte el 4 de octubre de 1970 por una sobredosis de heroína, su intensa pasión y sus frenéticos gritos de dolor y éxtasis fueron suficientes para hacer de Pearl una de las grabaciones más memorables de su era. Su banda llena algo el vinilo con el instrumental "Buried Alive in the Blues", pero son las voces las que hacen que valga la pena escuchar este álbum muchas décadas después. Escuchad la angustia torturada de "Cry Baby" o las esperanzadoras declaraciones de "Me & Bobby McGee" de Kris Kristofferson y entenderéis por qué Joplin sigue siendo una figura esencial, aunque trágica, del pop. 

CARA 1

1. "Move Over" (Janis Joplin)-3:39

2. "Cry Baby" (Jerry Ragovoy, Bert Berns)-3:55

3. "A Woman Left Lonely" (Dan Penn, Spooner Oldham)-3:27

4. "Half Moon" (John Hall, Johanna Hall)-3:51

5. "Buried Alive in the Blues" (Nick Gravenites)-2:24

CARA 2

1. "My Baby" (Jerry Ragovoy, Mort Shuman)-3:44

2. "Me and Bobby McGee" (Kris Kristofferson, Fred Foster)-4:29

3. "Mercedes Benz" (Janis Joplin, Bob Neuwirth, Michael McClure)-1:46

4. "Trust Me" (Bobby Womack)-3:15

5. "Get It While You Can" (Jerry Ragovoy, Mort Shuman)-3:23

BONUS 1999 Ed.

11. "Tell Mama" (Clarence Carter, Marcus Daniel, Wilbur Terrell)-6:32

12. "Little Girl Blue" (Richard Rodgers, Lorenz Hart)-3:50

13. "Try (Just a Little Bit Harder)" (Jerry Ragovoy, Chip Taylor)-6:52

14. "Cry Baby" (Jerry Ragovoy, Bert Berns)-6:29

BONUS 2005 LEGACY Ed. DISCO 1

11. "Happy Birthday, John (Happy Trails)" (Dale Evans)-1:12

12. "Me and Bobby McGee" (demo version) (Kristofferson, Foster)-4:46

13. "Move Over" (alternate version) (Joplin)-4:27

14. "Cry Baby" (alternate version) (Ragovoy, Berns)-4:59

15. "My Baby" (alternate version) (Ragovoy, Shuman)-3:59

16. "Pearl" (instrumental) (Full Tilt Boogie Band)-4:29

2005 LEGACY Ed. DISCO 2

1. "Tell Mama" (Toronto, June 28, 1970) (Clarence Carter, Marcus Daniel, Wilbur Terrell)-6:49

2. "Half Moon" (Toronto) (John Hall, Johanna Hall)-4:38

3. "Move Over" (Calgary, July 4, 1970) (Janis Joplin)-4:41

4. "Maybe" (Winnipeg, July 1, 1970) (Richard Barrett)-3:57

5. "Summertime" (Winnipeg) (Ira Gershwin, DuBose Heyward, George Gershwin)-4:39

6. "Little Girl Blue" (Calgary) (Richard Rodgers, Lorenz Hart)-5:10

7. "That's Rock 'n' Roll" (Toronto) (Full Tilt Boogie Band)-5:03

8. "Try (Just a Little Bit Harder)" (Toronto) (Jerry Ragovoy, Chip Taylor)-9:11

9. "Kozmic Blues" (Toronto) (Janis Joplin, Gabriel Mekler)-5:29

10. "Piece of My Heart" (Toronto) (Jerry Ragovoy, Bert Berns)-5:21

11. "Cry Baby" (Toronto) (Jerry Ragovoy, Bert Berns)-6:31

12. "Get It While You Can" (Calgary) (Jerry Ragovoy, Mort Shuman)-7:20

13. "Ball and Chain" (Calgary) (Willie Mae Thornton)-8:15

Janis Joplin – Voz, guitarra en «Me and Bobby McGee»

Full Tilt Boogie Band

Richard Bell – Piano

Ken Pearson – Órgano eléctrico

John Till – Guitarra eléctrica

Brad Campbell – Bajo eléctrico

Clark Pierson – Batería

Colaboradores

Bobby Womack – Guitarra acústica en "Trust Me"

Bobbye Hall – Conga, percusión

Phil Badella, John Cooke, Vince Mitchell – Voces

Sandra Crouch – Pandereta

Disponible en Nuestra Fábrica:

1969 - I Got Dem Ol Kozmic Blues Again Mama!

Y disponible en 1PocodMusica:

1972 - In Concert

1998 - Live At Winterland '68 (con Big Brother & The Holding Company)

1999 - Box Of Pearls. The Janis Joplin Collection

CD en mp3 (320 Kbps), CD ed 1999 en mp3 (320 Kbps) y FLAC, CD ed 2005 en mp3 (320 Kbps), vinilo en FLAC

LOOK FOR: PERLA, PERLA99, PERLA99F1-2, PERLA051-2 y PERLAV1-4

Janis Joplin - I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama! (1969 US)

I Got Dem Ol Kozmic Blues Again Mama! es el tercer álbum de Janis Joplin, y el primero en solitario. Grabado en diez días en junio del 69 con la Kozmic Blues Band, fue lanzado el 11 de septiembre de 1969 y alcanzó la certificación de disco de oro en los dos meses de su lanzamiento. La crítica se le echó encima y sus seguidores enfrascados en el Acid-Rock también. No entendían cómo después de haber dado con la tecla, podía atreverse a "traicionar" su propio sello y su sonido. Pero no se puede decir que fuera un paso atrás, probablemente hacia delante o a lo sumo desviándose hacia un lado, pero no hacia atrás: fue un movimiento muy arriesgado. Había conseguido el éxito comercial y crítico con "Cheap Thrills" y ahora se alejaba de los sonidos ácidos de Big Brother & The Holding Company y se adentraba en pasajes más propios del Soul y el Blues. Su inconformismo e inquietud le pedían más, así que se quitó la máscara psicodélica y apostó por una música cercana al Southern Soul de Memphis. El predominio de los instrumentos de viento tocados con muchísimo ritmo es una constante y la producción más pulida y cuidada que su anterior trabajo, no le quita un ápice de fuerza a la música. Janis , la “blanquita” endemoniada que se pasó a la música negra, la lió bien con unos músicos de renombre a su lado.

Desde la rítmica "Try (Just A Bit Harder)", pasando por la sensacional "Kozmic Blues", siguiendo con el éxito en single de los hermanos Gibb "To Love Somebody" y cerrando con la épica "Work My Lord", I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama! es un genial disco que, como el buen vino, gana con el tiempo. La reedición en CD del álbum incluye como bonus extra el outtake de "Dear Landlord" y las versiones de "Summertime" y "Piece of My Heart" grabadas en vivo en Woodstock.

1. Try (Just a Little Bit Harder) (J. Ragovoy, C. Taylor)

2. Maybe (R. Barrett)

3. One Good Man (J. Joplin)

4. As Good As You've Been to This World (N. Gravenites)

5. To Love Somebody (B. Gibb, R. Gibb)

6. Kozmic Blues (J. Joplin, G. Mekler)

7. Little Girl Blue (L. Hart, R. Rodgers)

8. Work Me, Lord (N. Gravenites)

CD bonus tracks

9. Dear Landlord (Session Outtake 6.17.69) (B. Dylan, J. Joplin)

10. Summertime (Live at Woodstock, August 1969) (G. & I. Gershwin, D. & D. Heyward)

11. Piece of My Heart (Live at Woodstock, August 1969) (J. Ragovoy, B. Berns)

Janis Joplin - voz, guitarra

Sam Andrew - guitarrra, voz

Michael Monarch - guitarra (sin acreditar)

Mike Bloomfield - guitarra en «One Good Man», «Work Me Lord» y «Maybe»

Brad Campbell - bajo eléctrico, instrumentación de metal

Richard Kermode - órgano eléctrico, teclados

Gabriel Mekler - órgano eléctrico, teclados

Goldy McJohn - órgano eléctrico, teclados (sin acreditar)

Maury Baker - batería

Lonnie Castille - tambores

Jerry Edmonton - tambores (sin acreditar)

Terry Clements - saxofón tenor

Cornelius Flowers - saxofón barítono

Luis Gasca - trompeta

Disponible en 1PocodMusica:

1971 - Pearl

1972 - In Concert

1998 - Live At Winterland '68 (Janis Joplin with Big Brother And The Holding Co.)

1999 - Box Of Pearls: The Janis Joplin Collection

CD (bonus) en mp3 (320 Kbps) y FLAC y LP en WV

LOOK FOR: COZMIC, COZMICF1-2 y COZMICV1-4

Big Brother & The Holding Company - Big Brother & The Holding Company (1967 US)

Big Brother & The Holding Company era una de tantas bandas de San Francisco, formada en 1965. Los componentes eran Peter Albin y Sam Andrew, junto a James Gurley y Chuck Jones, que fue el cuarteto que dio el primer concierto en el Trips Festival en enero de 1966. Entre el público estaba el batería de jazz David Getz, que desplazó a Jones en el grupo.

El grupo desarrollaba un estilo de rock progresivo instrumental y empezaron a barajar la posibilidad de incorporar a un vocalista, contactando con Janis Joplin, de Austin (Texas) que en ese momento estaba barajando la posibilidad de unirse a Roky Erikson y sus 13th Floor Elevators. Ella se trasladó a San Francisco y debuta en el Avalon Ballroom, local habitual de Big Brother el 10 de junio de 1966. Sam Andrew recuerda que sus primeras impresiones no fueron muy positivas: "Éramos una banda de rock & roll establecida, heavy, como otras tres o cuatro bandas de la ciudad, salíamos en los periódicos. Y le hicimos un favor dejando que viniera y actuara con nosotros. Entró y estaba vestida como una pequeña tejana. No se veía como una hippie, se veía como mi madre, que también es de Texas. Cantaba bien, pero no era para "ohh, estamos abrumados"... Ella tuvo que aprender a hacer lo que queríamos y le costó cerca de un año para aprender a cantar con una banda eléctrica". Big Brother tenía un sonido experimental y muy poco convencional y con Joplin sus canciones comenzaron a adquirir una estructura más convencional y la banda comenzó a aumentar su popularidad en la escena underground/psicodélica en San Francisco.

El disco fue grabado en dos ciudades: cuatro canciones en Chicago (la banda no tenía dinero para regresar a San Francisco y tuvo que firmar un contrato con Mainstream Records). El resto fue grabado en Los Angeles en tres días de diciembre del 66. Mainstream era conocida por sus discos de jazz y este fue el primer álbum de rock grabado por la compañía, lo que probablemente influyó en el resultado final: sonaba más acústico y flok que heavy acid rock, que era lo que buscaba el grupo.

Se extraen dos singles del álbum "Blindman"/"All Is Loneliness" y "Down On Me"/"Call On Me, con moderado éxito en un principio, pero multiplicado tras la actuación de la banda en el Festival de Monterrey. Se extraen ya en plena corriente de éxito otro single más: "Coo Coo"/"The Last Time", tras lo que el grupo deja Mainstream Records para fichar por Columbia.

La edición original, logicamente, no llevaba el Featuring Janis Joplin en la portada, cosa que fue apareciendo en reediciones para aprovechar el boom de la cantante.

LOOK FOR: HERMANO