Roy Harper - Born In Captivity (1985) + Work Of Heart (1982) (UK 1994)

 

Work Of Heart fue lanzado en el propio sello de Harper, Public Records, en 1982. Además, el álbum fue elegido por Derek Jewell de The Sunday Times como "Álbum del año" en ese 1982. La versión demo de este álbum se publicó más tarde (en 1985) en un lanzamiento de vinilo de edición limitada (830 copias) , titulado Born in Captivity . El sonido de Born in Captivity es más típico de grabaciones anteriores de Harper, con su voz y su guitarra. Esta edición en CD incluye ambos trabajos. Harper describe este período como el punto más bajo de su carrera musical, pero sin embargo, el album llegó en el momento culminante de la industria de Hi-Fi del Reino Unido, por lo que tuvo unas aceptables ventas. Algunos temas mantienen el título, otros lo cambian solamente ("No Woman Is Safe" y "Jack Of Hearts" mantienen incluso la misma letra) y hay alguna cosa distinta.

Disco 1 – Born in Captivity

1. "Stan" – 5:03

2. "Drawn to the Flames" (Demo Version) – 4:43

3. "Come To Bed Eyes" – 4:20

4. "No Woman Is Safe"* – 4:42

5. "I Am A Child" (Demo Version) – 3:59

6. "Elizabeth" – 4:47

7. "Work of Heart" (Demo Version) – 19:20 ("No One Ever Gets Out Alive"/"Two Lovers in the Moon"/"We Are the People"/"All Us Children (So Sadly Far Apart)"/"We Are the People (reprise)"/"No One Ever Gets Out Alive (finale)"

Disco 2 – Work of Heart

1. "Drawn To The Flames" – 6:34

2. "Jack Of Hearts"* – 4:14

3. "I Am A Child" – 3:09

4. "Woman" – 4:42

5. "I Still Care" – 4:50

6. "Work of Heart" – 21:32 ("No One Ever Gets Out Alive"/"Two Lovers in the Moon"/"We Are the People"/"All Us Children (So Sadly Far Apart)"/"We Are the People (reprise)"/"No One Ever Gets Out Alive (finale)")

(R. Harper)

Disponible en Nuestra Fábrica:

1966 - Sophisticated Beggar

1967 - Come Out Fighting Ghengis Smith

1970 - Folkjokeopus

1970 - Flat Baroque And Berserk

1971 - Stormcock

1973 - Lifemask

1974 - Flashes From The Archives Of Oblivion

1974 - Valentine

1975 - H.Q.

1980 - The Unknown Soldier

Y disponible en 1PocodMusica:

1977 - Bullinamingvase

1985 - Whatever Happened To Jugula? (con Jimmy Page)

1986 - In Between Every Line

1988 - Descendants Of Smith (aka Garden Of Uranium)

1988 - Loony On The Bus

1990 - Once

1990 - Burn The World

1992 - Death Or Glory?

1998 - The Dream Society

2000 - The Green Man

2013 - Man &  Myth

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR: BIC+WOH y BIC+WOHF1-2

Roy Harper - Folkjokeopus (1969 UK)

1969 es el año en que Shel Talmy produce para Liberty Records el tercer álbum del cantautor folk británico Roy Harper, de amplia trayectoria por Las Galletas de María. El título del álbum fue tomado prestado de una tienda de discos de Minneapolis, Oar Folkjokeopus. El inefable Richie Unterberger (de Allmusic) daba una crítica mixta al LP:  Este álbum producido por Shel Talmy es tan extenso e inmanejable como su título. Siempre ecléctico, Harper trata de cubrir una gran cantidad de terreno, y si bien su esfuerzo es impresionante, el resultado es desconcertantemente inconsistente. Las influencias de Bob Dylan, Bert Jansch, Donovan y tal vez incluso del inicial Al Stewart se ciernen sobre la mayoría de este álbum de folk-rock. Harper intenta juntar demasiadas ideas musicales y líricas (sobre todo) aquí, y varios de sus cuentos populares narrativos divagan durante demasiado tiempo, con una oscuridad que casi enloquece. Algunos pasajes bonitos y melódicos aquí y allá, con un canto folclórico adecuado que se quiebra incluso cuando se acerca al registro superior. El trabajo de la guitarra acústica es uniformemente excelente, haciendo que este confuso sonido de reloj de finales de los 60 sea más impresionante de lo que debería.

El álbum destaca por lel largo tema "McGoohan's Blues", según Harper "inspirada por la descripción del rebelde Patrick McGoohan en su serie de televisión, The Prisoner". Una extensa estrofa (dylanesque) acompañada solo por la guitarra de Harper ("cómo el mar ruge de risa / y aúlla con el viento que baila / para ver mis dos pies parados aquí / cuestionando") fluye suavemente, tras más de diez minutos, primero en una tema breve tranquilo y luego en un final a banda completa. El falsete agudo de "She's the One" es una de las grabaciones más intensas y conmovedoras de Harper, ya que el maníaco rasgueo de la guitarra acompaña su desprecio a alguien por su autocompasiva insensibilidad hacia una "maravillosa esposa" a quien el cantante ve (y aparentemente ama) como "una joven muy hermosa". Al igual que "McGoohan's Blues", esta canción parece unir dos canciones relacionadas pero distintas. "One For All" estaba dedicado al saxofonista tenor Albert Ayler, a quien Harper había conocido en Copenhague. Incluye un largo solo de guitarra acústica. "Exercising Some Control" y "Manana" pueden ser numerados entre las alegres canciones de Harper, mientras que "In The Time Of Water" y "Composer Of Life" (¿estamos con la Incredible String Band?) son más experimentales, el primero presenta el sonido de agua y el sitar de Harper. La apertura "Sgt. Sunshine" presenta la voz de Jane Scrivener y otros músicos. La versión estadounidense se intercambia en dos canciones, "Zaney Janey" y "Ballad of Songwriter", por la canción original del álbum en el Reino Unido, "One for All" (a ver si conseguimos esta otra versión).

1. "Sgt. Sunshine" (3:04)

2. "She's the One" (6:55)

3. "In the Time of Water" (2:16)

4. "Composer of Life" (2:26)

5. "One for All" (8:11)

6. "Exercising Some Control" (2:50)

7. "McGoohan's Blues" (17:55)

8. "Manana" (4:20)

Todos los temas por Roy Harper

Roy Harper - voz, guitarra acústica
Jane Scrivener - voces adicionales
"Russ" - bajo
Nicky Hopkins - piano
Clem Cattini - batería, percusión

ARREGLOS: Ron Geesin
DIRECCIÓN ARTISTICA: Woody Woodward
FOTOGRAFÍA: Ray Stevenson

Disponible en Nuestra Fábrica:

1966 - Sophisticated Beggar

1967 - Come Out Fighting Ghengis Smith

1970 - Flat Baroque And Berserk

1971 - Stormcock

1973 - Lifemask

1974 - Flashes From The Archives Of Oblivion

1974 - Valentine

1975 - H.Q.

1980 - The Unknown Soldier

Y disponible en 1PocodMusica:

1975 - When An Old Cricketer Leaves The Crease (edición americana de H.Q.)

1977 - Bullinamingvase

1985 - Whatever Happened To Jugula? (con Jimmy Page)

1990 - Once

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR: OPUS y OPUS1-2

Roy Harper - The Unknown Soldier (1980 UK)

The Unknown Soldier es el décimo álbum de estudio del cantante, compositor y guitarrista Roy Harper. Fue lanzado por primera vez en 1980 por Harvest Records y fue su último lanzamiento en esa etiqueta. Marca el final de un período en el que Roy tenía acceso al dinero de la compañía, a la tecnología más nueva, a los lujos del estudio, y a elementos de la producción como secciones de cuerda. Como resultado, el álbum está lleno de estas cosas, pero en general no es tan clásico como anteriores grabaciones suyas, debido quizá a la calidad o sofisticación de algunas de las canciones y de los arreglos.

Los dúos no son comunes en los álbumes de Roy Harper, pero como novedad, nos encontramos a Kate Bush en la canción "You". La canción "Short and Sweet" cuenta con David Gilmour en la guitarra y también se encuentra en el primer álbum en solitario de Gilmour, David Gilmour, publicado dos años antes. De hecho, Gilmour toca la guitarra en la mayoría de las canciones y co-escribió cinco de las diez canciones del álbum: Harper proporciona la letra y Gilmour la música. Originalmente, las canciones "I'm in Love with You", "Ten Years Ago" y "The Flycatcher", debían ser lanzados en un anterior álbum de Harper, Commercial Breaks, grabado en 1977. Sin embargo, una disputa entre Harper y EMI provocó que Commercial Breaks no fuera lanzado hasta 1994. Estas tres canciones fueron re-grabadas para The Unknown Soldier y varían ligeramente de su composición original, apareciendo "repetidas" en el álbum del 94.

Roy Harper: "Tal vez el momento más notable en la realización de este disco fue el viaje al campo de batalla de Verdun en Francia para tomar las fotos para el álbum. Desembarcar en Boulogne en un inconducible Rover alquilado con una parte trasera tres millas en el aire y un volante en el lado equivocado. Nos metimos en Francia por medio día y al final caminamos, apedreados y empapados, hasta una pensión y pedí una habitación para la noche en mi francés colegial: "Avez vous une chambre ce soir, etc". Y una mujer lagarto nos miraba de arriba abajo. Lo que vimos al día siguiente me hizo llorar: un mar de tumbas, coronado por un monumento como nunca había visto en ningún lado. En estilo, puro Art Deco, en deferencia, egipcio, y en efecto... devastador. Lleno de huesos de cientos de miles de hombres, visible a través de las ventanas del sótano alrededor del edificio. Tomamos las fotos, aunque parecía un sacrilegio. ¿Y no es eso la naturaleza de la bestia? No puedo recordar el viaje a casa, excepto por su silencio". 

Probablemente, The Unknown Soldier está en una encrucijada en la carrera de Roy. Tuvo que reinventarse a sí mismo durante los ochenta sólo para volver a su viejo ser más tarde. Hay algunas canciones muy fuertes aquí y no deberíamos dudar en lanzarnos dentro de él... si Roy está ya en nuestro corazón. Si todavía desconocemos a Roy, Stormcock, Lifemask o HQ, por ejemplo, son un comienzo brillante.

Cara 1

"Playing Games" (Harper, David Gilmour) – 3:12

"I'm In Love With You" – 3:45

"The Flycatcher" – 4:10

"You" (The Game Part II) (Harper, Gilmour) – 4:37

"Old Faces" (Harper, Gilmour) – 4:09

Cara 2

"Short and Sweet" (Harper, Gilmour) – 6:28

"First Thing in the Morning" – 3:40

"The Unknown Soldier" – 3:33

"Ten Years Ago" – 3:35

"True Story" (Harper, Gilmour) – 3:50

Disponible en Nuestra Fábrica:

1966 - Sophisticated Beggar

1967 - Come Out Fighting Ghengis Smith

1970 - Flat Baroque And Berserk

1971 - Stormcock

1973 - Lifemask

1974 - Valentine

1975 - H.Q.

Y disponible en 1PocodMusica:

1975 - When An Old Cricketer Leaves The Crease (edición americana de H.Q.)

1977 - Bullinamingvase

1985 - Whatever Happened To Jugula? (con Jimmy Page)

1990 - Once

portada alemana

archivos en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR; SOLDADO y SOLDADF1-2

Roy Harper - Come Out Fighting Ghengis Smith (1967 UK)

Hacía tiempo que no nos visitaba este magnífico cantautor británico, famoso sobre todo por prestar su voz al disco Wisyh You Were Here de Pink Floyd en el tema "Have A Cigar". Muchos LPs suyos nos ha traido a nuestra fábrica, y hoy le toca turno al segundo de ellos: Come Out Fighting Ghengis Smith, conceived, composed y written por Roy Harper en 1967 (según pone en mi CD), pero released en 1967 (según rateyourmusic, allmusic y discogs) o 1968 (según wikipedia o Roy Harper H.Q., una de las páginas más completas sobre el músico). En fin, pondremos 1967, aunque en los archivos puede salir otra cosa...

Después del debut del año previo, Columbia Records, reconociendo el potencial de Harper, contrató al estadounidense Shel Talmy para producir el álbum. Musicalmente fue notable por la pista de 10:40 minutos "Circle", que comprendía varios movimientos, "un paisaje sonoro de la difícil juventud de Harper" que, según él mismo, era "totalmente diferente a lo que cualquier otra persona estaba haciendo. Los Beatles no estaban haciendo nada de eso en ese momento. Los Stones no estaban haciendo nada parecido, tampoco. Nadie lo hacía". En cuanto a lo que supuso en su trayectoria, el álbum fue notable por establecer una ampliación en el estilo musical de Harper, lejos del lado más tradicional de la música folk contemporánea. Harper tenía interés en el folk tradicional, pero no se consideraba a si mismo un miembro de la escena folk. Más tarde explicó: "Yo era demasiado modernista, en realidad. Simplemente demasiado moderno para lo que estaba pasando en los clubs folk. Quería modernizar la música, pero más que eso, modernizar por completo la actitud de la gente hacia la vida en general. Yo estaba involucrado en tratar de llevar (más) la carne a la música folk (contemporánea) ... (de la época)". La compañía discográfica de Harper tenía expectativas diferentes: "Ellos querían que yo escribiera canciones pop comerciales y cuando escucharon el álbum ... no tenían ni idea, querían hits y yo les di 'Circle'"

Esta es la portada del vinilo original, aparecido con 9 canciones, 6 en la primera cara y 3 en la segunda, que incluye dos temas "largos", el mencionado "Circle, que pasa de los 10 minutos y el tema que cierra el álbum y que le da título, que casi llega a los 9. La base del disco es la voz y la guitarra de Harper, aunque en los créditos también aparecen Laurie Allan (batería/percusión) y Keith Mansfield (orquesta). El escocés Bert Jansch, miembro fundador de Pentagle escribe en la trasera del disco:

Reap in the harvest of heaven, 

Stand flowered in petals of silver,

And dressed in song 

You shall hear music 

And dance naked on the grass.

Recolectados en la cosecha del cielo,

Florecidos en pétalos de plata

Y vestidos de canciones

Oiréis la música

Y bailaréis desnudos sobre la hierba.

Aparece una edición en 1977 con el nombre The Early Years, que es el mismo disco:

La edición en CD aparece en 1991, en dos compañías distintas: Science Friction, que es la edición que tengo, y Awareness Records y teóricamente las dos de UK. Añade 7 bonus al disco original:

Temas 10 - 16 bonus tracks:

 - 10 & 11: de la edición americana del LP 'Folkjokeopus' (1969) 

 - 12 & 13: single de 1967 

 - 14: John Peel. Session BBC Radio 1970 

 - 15 & 16: Top Gear Session BBC Radio el 3 de junio de 1969

Disponible en Nuestra Fábrica:

1966 - Sophisticated Beggar

1970 - Flat Baroque And Berserk

1971 - Stormcock

1973 - Lifemask

1974 - Valentine

1975 - H.Q.

Y disponible en 1PocodMusica:

1975 - When An Old Cricketer Leaves The Crease (edición americana de H.Q.)

1977 - Bullinamingvase

1985 - Whatever Happened To Jugula? (con Jimmy Page)

1990 - Once

Vinilo a 320 Kbps, CD (con bonus) a 320 Kbps y FLAC

LOOK FOR: GENGISV, GENGIS y GENGISF1-2

Roy Harper - Valentine (1974 UK)

Posiblemente Stormcock Y HQ son las obras maestras de Roy Harper, pero Valentine podría ser casi tan bueno como ellos y sobre todo, mucho más accesible. Valentine, lanzado en el Día de San Valentín en 1974, es una colección de (en ese momento) nuevas y viejas canciones de amor de Roy Harper, inimitable cantante y compositor británico y ampliamente recomendado por este blog, compuestas a la vez que escribía (y lanzaba) sus discos previos, Stormcock y Lifemask. La de arriba es la portada que tengo en mi CD y la siguiente es la original, donde aparece Harper borrándose a si mismo, en un dibujo de Joe Petagno.

El álbum se abre con la guitarra acustica en el surrealista "Forbidden Fruit", maravilloso tema que de siempre me ha recordado a los inicios de... Hilario Camacho (si cotejáis fechas, no suena tan descabellado). "Male Chauvinist Pig Blues" es lo más dura en el álbum, y es una de las no acústicas. Volvemos al inicio con guitarra acústica en "I'll See You Again", pero destacando más en el progreso del tema las florituras orquestales y sobre todo una melodía envolvente. "Twelve Hours Of Sunset" es una hermosa canción sobre un viaje en avión a través del Atlántico que incluye un poco de magnífica guitarra (otra vez), con un tono in crescendo, voces estratificadas. "Acapulco Gold" suena distinto dentro de lo que es Roy: es jazz, una salida de Roy. "Commune", uno de los temas favoritos de Harper para iniciar sus conciertos, es otra hermosa canción folky, con su omnipresente guitarra. "Magic Woman Liberation Reshuffle", el tema más largo (con un minuto de "acorde" final) es para mi gusto de lo menos afortunado del LP, con charanga final incluida. El siguiente tema es instrumental, "Che", que no he investigado mucho, pero imagino que por el nombre y la manera de tocar la guitarra, debe ir dedicado al "Che" Guevara. Coincidencia: otro tema dedicado al "Che" Guevara es "Comandante", de Lluía Llach... y también es instrumental. Uno de mis temas preferidos es, como no, "North Country", versión de Roy de una canción de Bob Dylan ("Girl From The North Country"). El ábum termina con "Forever", una canción antigua de Harper, que aparecía en Sophisticated Beggar y que llama la atención al compararlo con el tema antiguo, en cómo puede mejorar un tema con grandes arreglos. 

Otra portada alternativa. Decir que el CD aporta también tres temas extra. Que lo disfrutéis (sin sobresaltos, claro).

LOOK FOR: SANVALENTIN

Roy Harper - Flat Baroque And Berserk (1970 UK)

Os traigo un nuevo disco de Roy Harper, al que tenía un tanto olvidado últimamente. En este caso su cuarto disco que consigue en 1970 entrar por primera vez en los charts británicos, alcanzando el #20.

Probablemente sea "I Hate The White Man" la canción estrella del álbum, canción cadenciosa con ambientación en directo (y aplausos al final) en la que destaca una letra de auto-odio irónico ante lo que es el mundo moderno, aunque Harper la definió como un testimonio de su devoción por la vida para que se defienda la igualdad de derechos para todos los seres humanos. También conocida es "Another Day", con una versión a cargo de Kate Bush y Peter Gabriel en un especial televisivo en 1979. Esto supuso la colaboración posterior entre Harper y Kate en un par de canciones en el año siguiente. El LP se cierra con "Hell's Angels", quizá una de las piezas más rockeras de la carrera de Roy Harper, en la que colabora el grupo The Nice, que le da su toque progresivo (si queréis borrar el minuto y medio de risas al final de esta canción, no os culparé). 

Hay tres piezas muy cortas, de menos de dos minutos: "Feeling All Saturday", "Davey" y "Francesca", que les pasa eso, que se quedan cortas, que si se hubieran extendido un poco, hubieran ganado mucho (a mi modesto entender), sobre todo las dos últimas. A mi particularmente lo que más me gusta del disco es el final de la primera cara, "How Does It Feel" y "Goodbye", ambas muy en la línea de su siguiente disco Stormcock y quizá con el "pero" de la duración (6:31 y 5:44, menos evidente en la segunda), pero ya sabemos que esto le gusta a Roy. 

Roy Harper consigue con este pedazo de álbum preparar el camino para lo que será su obra maestra del año siguiente: Stormcock (con el permiso de HQ). Su particular estilo compositivo y su peculiar manera de tocar a guitarra le hacen relacionarse mucho más con estrellas de la época, llegando a ser telonero de Led Zeppelin y más tarde incluso cantar en un disco, quizá poco conocido, de un grupo, también poco conocido: Wish You Were Here, de Pink Floyd.

LOOK FOR: BARROCO

Roy Harper - Lifemask (1973 UK)

Sexto álbum de Roy Harper, publicado en 1973. Es escrito en un periodo de enfermedad, que puso en riesgo su vida. La última pieza del disco (segunda cara completa en el LP original, de 25 minutos de duración). "The Lord's Prayer" es decrita por Harper como "mi última voluntad y testamento".

La portada nos muestra una "máscara de muerte" del propio Harper en la portada, pero al abrir el disco aparece una foto suya en la que aparece más acuerdo con el título del disco, "máscara de vida", Lifemask.

Varias canciones fueron aprovechadas para la banda sonora de la película de 1972 "Made", que nos cuenta la relación entre una madre soltera y una estrella del rock, interpretada por el propio Roy Harper.

El "multipresente" Jimmy Page toca la guitarra en dos canciones del LP, "Bank Of The Dead" y "The Lord's Prayer".

LOOK FOR: MASCARA

Roy Harper - Sophisticated Beggar (1966 UK)

Roy Harper nació en Manchester en 1941, muriendo su madre muy niño y siendo criado por su padre y nueva mujer en un ambiente muy religioso, lo que determina su posterior anti-religiosidad. Este es su primer álbum, de 1966, consistente en poesía propia musicada con su guitarra acústica, y poco más, pero que sin embargo atrajo la atención de algún directivo-responsable de la CBS, donde publicó sus siguientes trabajos.

Con una base en la música folk británica e influencias de Donovan, Bert Jansch o Dylan, y un lirismo muy especial en las letras, es un trabajo que se deja agradablemente escuchar y en que aparecen John Renbourn y Ritchie Blackmore. Oyendo alguna canción, se puede pensar que este trabajo influyó quizá en algún disco posterior de Pink Floyd.

LOOK FOR: MENDIGO

Roy Harper - Stormcock (1971 UK)

ROY HARPER
" Stormcock "

(EMI) HARVEST - 1971
THIS CD - 1994

A1 Hors d'Oeuvres 8:37
A2 The Same Old Rock 12:24
B1 One Man Rock and Roll Band 7:23
B2 Me and My Woman 13:01


Quinto album de Harper

Roy Harper : Guitar & Vocald
S.Flavius Mercurius : Guitar ( On Second Track)

S.Flavius Mercurius no es otro que Jimmy Page, aqui, de incognito pop motivos contractuales

Extraido de Wikipedia

Stormcock is a 1971 Album by English Folk/rock Singer-songwriter Roy Harper, commonly acknowledged to be his "best record".l

The album's title, Stormcock, is an old English name for the MIstle Thrush. The male of this species "...sings its loud melodious song from a tree, rooftop or other elevated perch, often during bad weather or at night", perhaps a perfect metaphor for Harper himself. Harper has an appreciation of birdlife and has made reference to many birds on his albums.

The album features four extended songs which showcase Harper's talents, both as songwriter and guitarist. But, perhaps most significantly, "..Stormcock...epitomized a hybrid genre that had no exclusive purveyors save Harper — epic progressive acoustic."

"S.Flavius Mercurius" is credited with lead guitar on "The Same Old Rock". The guitarist, better known as Jimmy Page, was unnamed within the album credits for contractual reasons until the release of the digitally remastered album in 2007. The re-release was packaged in a 20 page case bound booklet with new pictures, prose and poetry.

Johnny Marr, guitarist with The Smiths, is on record stating that "Stormcock" was "intense and beautiful and clever"

Stormcock was an inspiration to Californian harpist Joanna Newsom, greatly influencing her second album

Personnel

· Roy Harper : Guitar & Vocals
· S.Flavius Mercurius : Guitar
· David Bedford : Hammond Organ & Orchestral Arrangements
· Peter Jenner : Producer
· John Barrett : Sound engineer
· Peter Bown : sound engineer
· John Leckie : sound engineer
· Phil McDonald : sound engineer
· Alan Parsons : sound engineer
· Nick Webb – sound engineer
· Richard Imrie – photography

CD en mp3 (320 Kbps), en Filefactory y Mediafire, por ahora; vinilo en mp3 (320 Kbps)

LOOK FOR : BIRDF, BIRDM y BIRDV

Roy Harper - Flashes From The Archives Of Oblivion (1974 UK)

ROY HARPER
"Flashes From The Archives Of Oblivion"

LINE - 1991
Editado inicialmente como doble L.P. en Noviembre de 1974
Este fue el octavo disco de Harper y en su epoca causo una gran controversia debido al diseño de su portada en la que aparecia Roy desnudo.
Una buena muestra de temas aparecidos con anterioridad en discos de estudio que ahora disfrutamos con otro enfoque : el directo



Extracto de la Red
Roy Harper (born 12 June 1941) is an English rock / folk singer-songwriter / guitarist who has been a professional musician since the mid 1960s. Harper has described American blues musician Leadbelly and folk singer Woody Guthrie as his biggest musical influences when he was growing up. [1] As a musician, Harper is known for his distinctive fingerstyle playing and lengthy, complex compositions. He has released a large catalogue of albums as an artist, most of which are available on his own record label Science Friction.
His influence has been acknowledged by many musicians including Jimmy Page and Robert Plant of Led Zeppelin, Pete Townshend of The Who, Kate Bush, Ian Anderson of Jethro Tull and Pink Floyd, as well as more recently by Californian harpist Joanna Newsom. Harper also sang guest lead vocals on Pink Floyd's song "Have a Cigar", and inspired the title of the Led Zeppelin song "Hats Off to (Roy) Harper".


Enjoy

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC

LOOK FOR: HARPER y HARPERF1-2

Dia G 27.07.08 (2) - Roy Harper - H.Q. (1975 UK)

HQ es el octavo álbum de estudio del cantautor y guitarrista de folk / rock inglés Roy Harper. Fue lanzado por primera vez en 1975 por Harvest Records. En los Estados Unidos, el álbum fue lanzado bajo el título When An Old Cricketer Leaves The Crease, que es también el nombre de la pista más conocida del LP. Harper consideraba que HQ era "... probablemente el mejor disco que he hecho hasta la fecha" y "... un gran álbum hecho en uno de los mejores momentos de mi vida". Originalmente se iba a titular Blood From a Stone, pero se cambió para evitar comparaciones no deseadas con Blood on the Tracks de Dylan. El álbum presenta a David Gilmour y John Paul Jones, tocando la guitarra y el bajo respectivamente, en "The Game" y a The Grimethorpe Colliery Band en "When An Old Cricketer Leaves The Crease", una de las canciones más conocidas de Harper.

Cara A

1. "The Game (Parts 1–5)" 13:42

2. "The Spirit Lives" 4:14

3. "Grown Ups Are Just Silly Children" 2:55

Cara B

4. "Referendum (Legend)" 3:49

5. "Forget Me Not" 2:24

6. "Hallucinating Light" 6:24

7. "When an Old Cricketer Leaves the Crease" 7:13

(R. Harper)

Roy Harper - voz, guitarra acústica

Chris Spedding - guitarra eléctrica

Dave Cochran - bajo

Bill Bruford - batería, percusión

Personal adicional

David Gilmour - guitarra eléctrica (1)

John Paul Jones - bajo (1)

Steve Broughton - batería, percusión (1)

The Grimethorpe Colliery Band - metales (7)

CD en mp3 (320 Kbps) y FLAC, vinilo en FLAC, When An Old Cricketer Leaves The Crease en mp3 (320 Kbps) EN PREPARACION

LOOK FOR: LOOK FOR: HQ, HQF1-2, HQV1-4 y WAOCLTC